Il blog di Marco Palasciano

Antonio Moresco in Campania il 10 e l'11 marzo

2012-02-29T02:37:00.000+01:00

Da tempo s'attendeva il ritorno in Campania di Antonio Moresco, uno dei massimi se non il massimo scrittore italiano vivente; storica è rimasta la presentazione dei suoi Canti del caos a Capua, nel 2009, a cura dell'Accademia Palasciania; e finalmente riecco. Sabato 10 marzo 2012 alle ore 18.30, in presenza dell'autore, io e Antonio D'Agostino presenteremo presso il BAD museum la nuova edizione di Gli esordi; domenica 11 marzo alle ore 11.00 se ne terrà una seconda presentazione presso l'OFCA. Ed ecco gl'indirizzi dei luoghi degli incontri: il BAD (Bunker Art Division) museum è a Casandrino (NA), in via Benedetto Croce 1 (ovvero in fondo a una strada del limitrofo comune di Sant'Antimo, via Ungheria); l'OFCA (Officina Cutillo Architetti) è a Caserta, in via Cesare Battisti 76 (nell'ex officina meccanica). Quanto all'incontro di due anni e mezzo fa, è documentato dai cinque post e mezzo del blog dell'Accademia qui linkati:

● Moresco e i «Canti» a Capua il nove ottobre, 1° ottobre 2009
● Accademici spot in rima e in prosa, 7 ottobre 2009
○ Commenti al post suddetto, 7-11 ottobre 2009
● Moresco a Capua: foto dell'evento, 10 ottobre 2009
● Anfiteatro: in gita con Moresco, 15 ottobre 2009
● Il video dell'incontro con Moresco, 18 ottobre 2009

Antonio Moresco e Marco Palasciano. Palazzo Fazio, 2009. Foto di Roberta Cacciapuoti.

Di nuovo in radio

2012-02-24T03:38:00.001+01:00

Scena dalla sesta puntata di Made in Love.

Quest'oggi, venerdì 24 febbraio, sarò ospite della trasmissione radiofonica A tu per tu con «Tutti in piazza», in onda sull'emittente casertana Radio Prima Rete dalle 19.00 alle 20.30, per trattare (nella mia qualità, come al solito, di punta avanzata della cultura campana contemporanea) di un'altra trasmissione, ma televisiva. Fiore all'occhiello di NapoliTV, Made in Love, in onda ogni giovedì alle 23.00, inaugura il filone dei format incentrati sull'amore omosessuale contemplato nella sua naturalità e quotidianità, prodotti completamente assenti, prima d'ora, dai palinsesti italiani. Per ascoltare in streaming dal vostro computer il relativo dibattito, che sarà condotto da Domenico Callipo (per inciso pure, ricorderete, Segretario dell'Accademia Palasciania) e che ospiterà tra l'altro, oltre me, il nostro Carmine Urciuoli, basterà cliccare sul logo qui sotto:

Recensioni ufficiose

2012-02-15T18:18:00.002+01:00

Chatto in facebook con una mia gentile lettrice (non innamorata di me, chiariamo, ma solo del mio scrivere), e mi scrive: «Sto centellinando il tuo libro, un capitolo al giorno, perché non voglio che finisca. Poi prima di dormire mi metto a fantasticare sui personaggi per come li descrivi tu». Infine, con l'emoticon in lacrime, mi esorta: «Produci qualcosa che possa sostituire Prove tecniche di romanzo storico nella mia quotidianità!». In effetti son lento nel produrre.

Già che ci siamo, riporto qui pure un pezzo d'un sms che ho ricevuto qualche giorno fa dalla medesima anima gentile: «Che bello il modo in cui leggendoti si passa continuamente dal sogno all'incubo, ed è tutta un'avvolgente, palpitante placenta onirica».

Sono ora troppo pigro per cercare, e qui inserire, i link alle recensioni ufficiali del romanzo (e che nostalgia la presentazione con Corrado Bologna al Palazzo Reale ecc.!), risalenti a quando ancora ci si sbatteva non poco per diffonderlo. (Sono passati sei anni dalla sua pubblicazione; e ha venduto, mi pare, solo un centinaio di copie.) Sono anche troppo pigro per finire meglio che si possa questo post; ma tanto questo blog non lo legge quasi nessuno.

Cliccare sull'immagine, se mai v'interessasse, per avere un assaggio del capitolo 6. (Mi commuove ripensare che il caro Raos copiò a lettera a lettera dal libro al post gli excerpta, anziché farsi venire in mente che poteva chiedere a me o all'editore il file testuale e fare, in un secondo, copia e incolla. Ma può darsi che ridigitare tutto gli fosse delizia analoga a quella che a un pianista viene dall'eseguir la partitura; dopotutto, si sa, io sono un Beethoven [vedi scheda].)

Capua-Napoli-Marcianise-Capua

2012-01-25T20:30:00.000+01:00

Quanto sarebbe più bello e interessante questo blog, se vi riportassi tutto quello che mi accade ogni giorno! Per scrivere su carta il diario di ieri, oggi, ci ho messo cinque ore e mezza (e non essendo ad arte non è qui pubblicabile). Una giornata così densa, stratificata e significativa potrebbe anche servire da base per un nuovo Ulisse joyciano. Ma giornate così non sono poi eccessivamente rare, nel mio diario (avendo io tra i miei amici, o per karma o per grazia della sorte, persone sospettabili d'essere angeli in incognito, tanto per cominciare); e quanti Ulissi uno dovrebbe scrivere? Intanto, di far la sintesi non varrà la pena, perché la più parte della bellezza è nei dettagli. E ora di dettagliare degnamente non c'è tempo. Né, incombendo altri agenda, ne avrò poi. Qui dirò solo che, all'incirca, sono uscito di casa all'una e dieci del pomeriggio, e vi sono rientrato alle tre e quaranta di notte, dopo mille epifanie; e che i toponimi del mio itinerario, posti in sequenza, formano l'endecasillabico titolo di questo post che non racconta niente, nemmeno con una foto.

Alla scoperta del BAD museum

2012-01-15T16:36:00.000+01:00

Iersera sono stato per la prima volta al BAD museum di Casandrino, sede d'eventi alati (progetto APO_Zona ecc.), mecenate Giuseppe Buonanno; e avevo da esserci come umile spettatore, invece m'hanno (Antonio D'Agostino e Salvatore D'Angelo) gioiosamente accalappiato e sbattuto sul palco a (essendo io in ciò, secondo loro, il più bravo) declamare, a monte e a valle d'un intervento critico di Gerardo Pedicini, le filastrocche o meglio filastracche incluse nell'album artistico figurativo Non capisco un'acca di Maurizio Ceccato (e, già che c'ero, in un secondo momento ho somministrato alla gentile platea una mia poesia dendrosintetica); per la quale prestazione sono stato gratificato d'una copia omaggio del volume, nonché di pizza e compizzatico alla pizzeria di Melito Aret' 'o campanaro. Nel mezzo, due magnifiche notizie: a marzo si terrà al BAD la presentazione della nuova edizione degli *** di ***, presente l'autore; e a presentare sia cotanto autore sia cotanta opera, naturalmente, sarò io. Oh, what a GOOD museum!

Palasciano declama al BAD museum, 14 gennaio 2012.

Serata di poesia a Palazzo Lanza, se per Capua c'è ancora una speranza

2011-12-21T20:17:00.000+01:00

Cliccate qui per il grandioso resoconto della dodicesima e ultima puntata di De natura mundi. Sto intanto preparandomi per il reading a sei voci che si terrà giovedì 29 dicembre, alle ore 21.00, a Palazzo Lanza (Capua, corso Gran Priorato di Malta 25), nella sala eventi della libreria Guida Capua. Venghino, siori, venghino: l'è pure a ingresso libero.

Viola Amarelli e Marco Palasciano.
L'angolo delle storie, Avellino, 2010.

Di che si tratta? dell'Azione n. 7 di Letteratura Necessaria. Esistenze e resistenze, un progetto poetico che dal 29 ottobre sta cucendo l’Italia avanti e indietro: a Bologna si sono tenute l’Azione n. 0, n. 1 e n. 4; la n. 5 a Reggio Emilia, la n. 3 a Parma, la n. 2 a Milano; la n. 6 si è tenuta a Roma; per la n. 7 concorrevano Napoli, Caserta, Capua... e se ha stravinto quest'ultima, è stato puramente pel prestigio dell'Accademia Palasciania. Città ingrata, ringrazia!

Credo che per l'occasione darò lectura (mi sto cronometrando, non tremate) d'una sceltina di mie gemme vecchie e, a chiudere, la mia ultima cristallina poesia dendrosintetica, di cui questo è un assaggio: «Nigerrimi, gl’ischeletriti rami / semoventi in avanti / del Nulla fatto bosco, ecco, già invadono / le per nulla opponenti resistenza / corone floreali roteanti / del mondo accanto, e van fagocitandole...»

Ma ecco la lista completa, in ordine alfabetico, dei poeti in gioco (con la prima e con l'ultimo già ho bagaglietto di comuni imprese): Viola Amarelli, Enzo Campi, Jacopo Ninni, Marco Palasciano, Lucia Pinto, Daniele Ventre.

Enzo Campi.

«Lo scopo del progetto», dice Enzo Campi che ne è il promotore, «è essenzialmente quello di far circolare i libri e le cosiddette risorse umane creando dei momenti di aggregazione, scambio e confronto che possano abbattere qualsiasi tipo di divisione. [...] Semplificando e riducendo, si potrebbe dire che se le “esistenze” sono riconducibili ai libri in quanto oggetti fisici, le “resistenze” rappresentano le azioni di quei soggetti fisici che producono i libri. Aggiungendo una sola caratterizzazione: il fatto di ostinarsi, per esempio, a produrre e a spacciare poesia, oggi come oggi, deve essere considerato come un vero e proprio atto politico. In tal senso ogni azione di questo tipo viene a rivestirsi di un plusvalore sociale».

E noi che plusvaliamo
poetiam, poetiam, poetiamo! ;-)

Tutto quello che avete sempre saputo sul mondo ma che non avete mai avuto il coraggio di credere

2011-12-15T01:34:00.002+01:00

Cliccate qui per il grandioso resoconto dell'undicesima puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando la dodicesima. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania.

[...] lunedí 19 dicembre a Palazzo Fazio (Capua, via Seminario 10) [...] alle 21.30 si terrà la lezione La finestra sul paradiso: il mondo tra diecimila anni. Le molte idee dispiegatesi nel corso delle puntate precedenti convergeranno qui – per il filtro d’un fascinoso connubio di umanesimo e fantascienza – in un’unica visione, un compendio di storia del miglior futuro possibile, una sorta di testamento spirituale di Marco Palasciano [...]. Quiz a premi, musica e momenti di laboratorio teatrale arricchiranno ulteriormente questo gran finale [...]. A coronamento del seminario saranno consegnati i diplomi dell’Accademia Palasciania e si celebrerà con una torta «di stelle» anche il 27° anniversario dell’incipit del Diario palascianiano, opera monumentale in via di conversione in enciclopedia. Il brindisi finale – accompagnato dal peana di Dante ad Apollo – si terrà dopo la mezzanotte, momento in cui si toccherà l’ottantesimo giorno dall’inizio di De natura mundi.

Non mancate! è l'ultima puntata! dolci, vini, attestati, premii, giochi, musica, teatro, poesia, scienza, fantascienza... che volete di più? ed è tutto gratis.

Come ti sistemo i massimi sistemi

2011-12-10T21:24:00.001+01:00

Cliccate qui per il resoconto della decima puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando l'undicesima. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania.

Alle ore 21.30 di domenica 11 dicembre, a Palazzo Lanza (corso Gran Priorato di Malta 25) la puntata n. 11, intitolata Alla base di tutto non c’è il Nulla ma il Tutto. Dall’estasi razionale alla religione giocattolo, riprenderà molte questioni lasciate volutamente in sospeso nelle puntate precedenti. Per esempio nella settima si era accennato al «superamento, non la banale esorcizzazione, del timore della morte», e a come l’emblema di tale superamento sia il «trionfo dell’istante sull’eternità»; si intreccerà ora quest’immagine con la teoria di Barbour sull’inesistenza del tempo, e simili interpretazioni del mondo come sovrapposizione di aspetti reali e illusorii. Tutti i fili del discorso convergeranno sull’intavolatura della «migliore religione possibile», frutto del connubio di logica e fantasia (con tutta un’impressionante mitologia in nuce: i demiurghi, i caògeni, i dormienti…), per poi rimettere in discussione pure questo con un’ultima mossa. Ma a prescindere dai maxi-sistemi in gioco sulla scacchiera, la lezione toccherà anche ipotesi extravaganti come la metempsicosi a zig zag (a crederci non schiaccereste piú una zanzara) e altre piú elevabili ad assioma, come la preesistenza dell’eros e dei colori ai corpi e alla luce.

Tutto gratis, come sempre. Non mancate! siamo ormai alla penultima puntata!

Omaggio a Ken Russell

2011-12-09T17:24:00.001+01:00

Tardi ho appreso della morte, avvenuta il 27 novembre scorso, di Ken Russell, che mi era caro soprattutto per Lisztomania (qui il trailer, qui tutto). Di séguito riporto, in merito, un passo da Il ritorno di Astrea in astronave, lezione n. 6 (tenuta il 7 novembre) del mio seminario-spettacolo De natura mundi, di cui peraltro la lezione n. 8 s'è intitolata Chrisztomania proprio in omaggio a Russell.

Ken Russell.

[...] l’arte postmoderna non è male, diversamente dalla filosofiapostmoderna. Anzi può essere molto buona. Ciò non deve stupire, inquanto l’aggettivo che designa un’epoca non significa necessariamente la stessacosa qualunque sia il sostantivo cui si attacchi. Per esempio, la musica baroccanon ha niente a che fare con la filosofia barocca: cosa mai c’entrerà L’incoronazione di Poppea di Monteverdicon il Discours de la méthode di Cartesio? Addirittura, la letteraturapostmoderna presenta dei punti in comune con alcuni esiti rinascimentali,considerato che suoi tratti distintivi sono il polistilismo, il polilinguismo... [...]

E io che [...] in gioventú – per mia ignoranza – non sapevo neanchecosa significasse la parola postmoderno,nel 1995 fui cosí descritto da Marisa Bulgheroni sulle pagine dell’«Indice deilibri del mese» [...]:

I narratori piú attenti allacontemporaneità subiscono le suggestioni, per echi e riflessi, del postmodernoamericano come linguaggio della contaminazione e della frantumazione culturale,ma anche di una fabulazione che rimescola generi e stili in chiave grottesca eopera eretiche revisioni della Storia. Senza queste suggestioni non avremmo –tra gli inediti finalisti – un testo eterogeneo e rutilante come Prove tecniche di romanzo storico di Palasciano,che – senza forse conoscere Ilcoltivatore del Maryland di John Barth, irriverente lettura del mito diPocahontas – rovescia il rapporto con il passato azzerandolo fino a vedere nelCongresso di Vienna una sorta di Giochi senza frontiere.

In realtà ero statoinfluenzato, piú che altro, da Lisztomania,un film di Ken Russell del 1975. Si tratta di una meravigliosa trasposizionedelirante della vita di Franz Liszt [...]. La biografia di Liszt è sviluppatada Russell come una sorta di fumettone, saturo di erotismo felliniano masoprattutto di anacronismi sfacciati e di citazionismo esasperato, dove Liszt èuna sorta di rockstar, Wagner è un vampiro che gli succhia la musica dal collo,il Liszt degli anni felici è un Charlot con tanto di bombetta e bastone, ilLiszt abate è beccato a letto con una amante dal papa – interpretato da Ringo Starr – che gli ordina di salvare il mondo andando a sfidare Wagner nel suocastello maledetto, dove il diabolico Wagner – che intanto ha sposato e plagiatola figlia di Liszt, Cosima – ha creato un mostro, il Superuomo, ma è egli stesso – dopo la propria morte – a trasformarsi in Hitler [muor qui anche Liszt]... e nonvi dico il resto.

Qui il postmoderno, nellasua declinazione artistica di gioco combinatorio di materiali eterogenei, ècompletamente scoperto, è pura ironia, è talmente eccessivo che si capisce cheil regista vuol prendere per il culo il postmoderno stesso. Il risultato è uncapolavoro.

Tutt’altro è il postmodernodei film di cassetta. Un postmoderno subdolo, perché gli anacronismi che cisono non sono palesi, perlomeno non allo spettatore medio. Per rendere digeribile alla massa Shakespeare, nel film Shakespeare in love il regista – che non so chi sia – dipinge il grande drammaturgo rinascimentale come una sorta di sceneggiatore dei giorni nostri, quanto a spirito, pur senza mettergli una macchina per scrivere tra le mani. [...]

L'interpretazione (teatrale, questa volta) del mondo

2011-12-07T13:51:00.001+01:00

Scene da Il mirino di Amleto. Te lo do io il laboratorio teatrale (e filosofico), decima lezione-spettacolo – qui il riassunto d'essa – del seminario di Marco Palasciano De natura mundi. L'interpretazione del mondo in ottanta giorni. Palazzo Fazio, Capua, 5 dicembre 2011. Foto di Carolina Pragliola.

Il mirino di Amleto.

Una guardia parla a Orazio delle apparizioni dello spettro.

Gli stessi di fronte allo spettro riapparso.

Orazio decide che occorre informare Amleto delle apparizioni.

Polonio espone al re la sua teoria circa la pazzia di Amleto.

Amleto pronto a sparare al re.

Il re in preghiera.

Polonio chiama aiuto vedendo la regina aggredita.

Polonio morente: «Qualis artifex pereo!».

Amleto uccide il re.

E si ritorna a far laboratorio, questa volta teatrale e non scrittorio

2011-12-01T13:45:00.001+01:00

Cliccate qui per il resoconto della nona puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando la decima. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania.

Marco Palasciano legge Dante.
Teatro Mohole, Milano, 2008.
Alle ore 21.30 di lunedí 5 dicembre, a Palazzo Fazio (via Seminario 10) si terrà Il mirino di Amleto. Te lo do io il laboratorio teatrale (e filosofico). La sala si trasformerà in un’insolita bottega teatrale, metateatrale e metafisico-teatrale: per una sera le parole «interpretazione del mondo» assumeranno senso attoriale, e la lezione-spettacolo sarà piú spettacolo che lezione. Dall’improvvisazione alla drammaturgia, dallo psicodramma alla pulcinellata, da Amleto alla Tempesta, per un nuovo e piú appassionante «viaggio al fondo dell’anima» (come già è stato nella puntata n. 4) in forma di laboratorio alla «te lo do io» (come già nella n. 5). Tutti gli spettatori in cui nascerà la voglia di mettersi in gioco saranno coinvolti nella messinscena, tra zoo umano, scenografie sonore, tenzoni in rima, mimo, oi dialogoi, delirio, multiscene ed altro ancora. Infine riceveranno un libro in omaggio.

Tutto gratis, come sempre. Ah! vi consiglierei di portare qualche coperta: potrebb'essere utile come costume di scena, se non per altro.

Lettera di uno spettatore

2011-11-25T19:17:00.001+01:00

«Caro Marco, non puoi immaginare come mi sia sentito bene ieri sera, in pace con me stesso, quasi redento. Il tuo severo magistero mostra quello slancio della superiorità che rianima le speranze per qualche parte mortificate dal valore troppo modesto di tutto il resto», mi scriveva tre settimane fa uno spettatore dei più assidui di De natura mundi. Riporto ora una parte della lettera da me ricevuta, dopo l'ottava lezione, da un altro gentile e ormai assiduo spettatore, residente in Lazio (mentre chi abita a un passo mi diserta: nemo propheta in Capua!), all'epistolare scrittura ispirato anche dalla visione d'un barattolo manzoniano; che per mia fortuna non è il notiore Merda d'artista (quella, infine, da far magari scrosciare in capo alle «mandrie anestetizzate» e ai «fattori» loro), bensì l'opera qui riprodotta in foto. Quanto al «palazzo gelato» citato, è Palazzo Fazio, dove dall'anno scorso ahimè i riscaldamenti sono guasti; e il «soppalco» la sala eventi di Palazzo Lanza.

Piero Manzoni, Contiene una linea
di lunghezza infinita, 1960.

All’improvviso, per il tipico gioco che fanno gli specchi riflettenti, dopo secoli mi sono imbattuto di nuovo in Piero Manzoni. Scontro frontale con la linea di lunghezza infinita, senza esclusione di colpi. Perdita di coscienza del sottoscritto con successivo rinsavimento tra le braccia dello spazialismo (altro che sindrome di Stendhal). Trip meditabondo-meditativo a tratti allucinato.

Lungo il percorso, sopraggiungono frammenti sparsi delle tue lezioni, che con la lunghezza (cronometrica) e l’infinità (spazio-temporale dello Spirito che si fa Parola) hanno molto a che vedere.

Mi sono divertito a fare questa riflessione: anche dentro a un manzoniano barattolo sigillato, da profeta ispirato e orwelliano quale sei, non ti perderesti d’animo: fino all’ultima molecola d’ossigeno cospireresti con te stesso per occupare lo spazio vuoto popolandolo di analisi filologiche, divulgazioni erudite, citazioni ironiche, autocitazioni ispirate. Forte dell’inneres Auge piantato in fronte, ti produrresti in una sistematica resistenza verticale al vuoto orizzontale che ti circonderebbe. Resistenza, quindi pressione, infine energia propulsiva per schizzare fuori dal barattolo («L’ignoranza non è forza!» «La libertà non è schiavitù!», ti sentirei urlare come un eroe col mantello di pergamena). Riprecipiteresti sul palco del teatro, o della vita, che poi sono la stessa cosa. Un inchino alla platea, e via col De natura mundi.

Sempre Manzoni, a proposito dello spazio totale: «Il verificarsi di nuove condizioni comporta, con la necessità di nuove soluzioni, nuovi metodi, nuove misure; non ci si stacca dalla terra correndo e saltando; occorrono le ali; le modificazioni non bastano; la trasformazione deve essere integrale».

Non so se le trasformazioni che affrontiamo alla fine trovino un compimento sferico. Non so neanche se il concetto di «integrale» sia giusto. Ma di certo dietro il tuo correre e saltare (dialetticamente parlando) si aprono le ali che ti staccano da terra. E noi con te ci avviciniamo a quanto di più spirituale un palazzo gelato o un soppalco possano permettere; sorvoliamo le mandrie anestetizzate, i loro messia rovesciati, i fattori col bestiame che rumina balordo nei ministeri e in mezzo ai palinsesti delle televisioni generaliste e nelle associazioni inconcludenti e nelle finte conventicole, e con entusiasmo non resisteremmo alla tentazione di produrci in una scrosciante cascata di merda per vendicarci. Per battezzarli. E possibilmente, dopo il perdono, svegliarli dall’incantesimo.

Siamo uomini o čapekkàreli?

2011-11-23T02:34:00.001+01:00

Cliccate qui per il resoconto dell'ottava puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando la nona. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania.

Fotogramma da Metropolis
(1927) di Fritz Lang.
Alle ore 21.30 di domenica 27 novembre, a Palazzo Lanza (corso Gran Priorato di Malta 25) incontreremo The Doctor and the Robots. La guerra delle Due Cose: anima e corpo. La questione body/mind, già introdotta durante la scorsa puntata (Chrisztomania) e qui ripresa, sarà letta non solo in chiave fisiologica e filosofica (dagli aedi a Platone, da Cartesio alle neuroscienze) ma anche in chiave fantascientifica, orrorifica ecc., tra Pinocchio e i Terminator, con riferimento nel titolo alle tante creature robotiche e variamente finto-umane incontrate nei suoi viaggi dal protagonista di Doctor Who. Un altro Dottore in gioco sarà il medico e umanista Ferdinando Palasciano (1815-1891), del quale sarà la vigilia del 120° anniversario della morte, e al quale farà da contraltare nella nostra Wunderkammer immaginaria il diabolico professor Coppelius, maniaco del trasformare gli esseri umani in macchine e le macchine in esseri umani.

Tutto gratis, come sempre. Intanto, se non v'è trasparente il titolo del post, Siamo uomini o čapekkàreli? (cfr. Siamo uomini o caporali?), traduco: Siamo uomini o cose come quelle immaginate da Karel Čapek (e cioè i robot)?

Il Vangelo secondo Marco Palasciano

2011-11-17T15:14:00.001+01:00

Cliccate qui per il bellissimo resoconto della settima puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando l'ottava. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania.

Fotogramma dal Vangelo secondo
Matteo (1964) di Pier Paolo Pasolini.
Alle ore 21.30 di lunedí 21 novembre, a Palazzo Fazio (via Seminario 10) si terrà Chrisztomania (titolo ispirato a Lisztomania di Ken Russell), lezione-spettacolo articolata in due parti ben diverse per tono: intensamente drammatica la prima, sulle origini del cristianesimo; satirica la seconda, sull’ipocrisia dei falsi cristiani. Lo spettatore verrà immerso nella realtà umana del Vangelo e, di contro, nella disumanità surreale degli «scribi e farisei» di prima e dopo l’editto di Tessalonica, partendo dall’ispirazione che spinse Gesú di Nazareth a predicare l’amore universale e finendo con la sua doppia crocifissione: a opera dei sicari quella del corpo, a opera dei vicari quella delle idee. Idee di cui piú avanti si assisterà alla resurrezione.

Tutto, come sempre, gratis et amore Dei.

Alle origini della letteratura italiana del XXI secolo, e più in ispecifico dell'opera palascianesca

2011-11-16T01:39:00.001+01:00

I Quindici.

Sono passati ormai trentacinqu'anni dalla mia prima poesia, scritta a otto. Era il 14 novembre 1976; in quel giorno e nel successivo scrissi di getto trentasei poesiole, nonsense per la più parte, stilisticamente tutte ispirate ad analoghe filastrocche da me lette e rilette nel vol. I, Poesie e rime, della insuperabile enciclopedia per bambini I Quindici. I libri del come e del perché, Field Educational Italia, 1971. Un quaderno arancione ospita i trentasei testi, ciascuno accompagnato da un'illustrazione copiata da Poesie e rime. Il primo di essi, La torta della morta, è anche la mia prima opera letteraria in assoluto; ma essendo alquanto brutta, fin dal titolo, cinque anni fa (vedi qui) preferii considerare come prima (quantomeno la prima decente) la seconda, Giochi, la poesia della pagina appresso a quella: una linda quartina d'ottonari AABB, neanche tanto insensata.

Sia l'una sia l'altra potete leggere nell'articolo (vedi qui) rendicontante della vulcanica settima puntata di De natura mundi; dove tra l'altro si è data celebrazione del poetico anniversario, di cui era la vigilia, con un reading da parte mia e un meraviglioso rinfresco offerto di sua sponte dalla gentilissima signorina Carolina, che conobbi due mesi ancor non sono; fu in occasione dell'evento S'i' fossi poeta cangerei 'l mondo (vedi qui); là ella s'innamorò dell'Accademia Palasciania, e di essa già è tra le massime benefattrici. Fosse tutto così l'umano mondo!

Lustro di sette lustri di poesia, Palasciano vi illustrerà la via

2011-11-09T14:17:00.000+01:00

Clicchi qui chi desideri sapere come andò la sesta puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando la settima. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania:

M. Palasciano. Foto di O. Soldati.
Alle ore 21.30 di domenica 13 novembre, a Palazzo Lanza (corso Gran Priorato di Malta 25) si terrà la puntata De vulcani eloquentia. Trionfo del linguaggio sull’indicibile e trionfo dell’istante sull’eternità. La sala eventi della libreria Guida Capua sarà nuovamente adibita a laboratorio di scrittura, per cosí dire; ma a un livello piú profondo, in genere mai toccato dalle botteghe consuete. Saranno ridefiniti i limiti del linguaggio e riposizionato il ruolo della poesia. Col ritorno di Astrea in astronave si è demolito il relativismo postmodernista, restaurando l’idea di un’unica verità oggettiva; si mostrerà ora come il feedback tra scienza, filosofia e arte sia l’unico sistema possibile per la liberazione della verità dal groviglio delle contraddizioni (apparenti) in cui l’universo immerge l’uomo (o viceversa). Una conseguenza tra le altre sarà il superamento, non la banale esorcizzazione, del timore della morte: sia quella dell’uomo, come singolo o come specie, sia quella dell’universo. Sulle questioni metafisiche si tornerà, piú approfonditamente, nell’undicesima puntata; questa settima intanto, coincidendo con la vigilia del 35° anniversario dell’esordio letterario di Palasciano, sarà completata da un reading spettacolare.

L'Ufficio pubbliche relazioni dell'Accademia, come ben qui si vede e oftostrabuzza, continua a spararle sempre più grosse; andrà, temo, a finire che mi faran passare per guru o ciarlatano. Meno male che il seminario è gratis: non ci si può accusare di simonia, almeno. Tra l'altro, mi dicono, domenica ci sarà anche un buffet.

Specchio ustorio delle mie brame eterne, da' al rogo le immondizie postmoderne

2011-11-02T16:47:00.000+01:00

Cliccate qui per l'aureo resoconto, ove v'interessasse, della quinta puntata di De natura mundi. Sto intanto preparando la sesta. Quel che segue, in proposito, è il frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania.

Alle ore 21.30 di lunedí 7 novembre, a Palazzo Fazio (via Seminario 10) vi aspetta Il ritorno di Astrea in astronave. Tramonto del postmoderno e rimonta del moderno. Una serata dedicata, tra lazzi carnascialeschi, al rogo di quanto di peggio abbia prodotto la cultura dell’ultimo mezzo secolo e, tra echi di concerto delle sfere celesti, al recupero di quanto di cinquecentesco il razionalismo folle del Seicento e l’irrazionalismo calcolato del Novecento avevano messo in cantina, e che ora va rispolverato in vista del Rinascimento prossimo venturo. Sotto l’egida di Apollo e dell’Apollo 11, assisteremo al matrimonio alchemico di classicismo e futurismo, al trionfo delle n(u)ove Muse su «antanisti» e «trashaiuòli», e alla chiusura ufficiale dei decenni bui della postmodernità.

Tutto gratis, come sempre. La prima parte della serata, omette di dire il comunicato, si intitolerà Dall'estetica trascendentale all'anestetica trash-and-antani: mio Dior, come sono caduta in vascio!; la seconda Le Muse intorno alla culla del nuovo Rinascimento.

Palasciano legge un brano da Cosmopolis di Stephen Toulmin durante
La Grande Ruota delle Umane Cose (De Magna Rota Rerum Humanarum).
Palazzo Fazio, 2010. Foto di Patrizio Cimmaruta.

Dieci anagrammi sul nome di un poeta assassinato il 2 novembre 1975

2011-11-02T03:01:00.002+01:00

Da leggere come un racconto solo. La missione dell'intellettuale e dell'artista, la seduzione della corona di lauro, l'anteporre alla cultura paludata il vitalismo popolare, l'eros, il triste finale.

I’ penso al poi. I’ parlo.
Paesi, popoli: ornali.
Proponi lì la poesia.
Poi la prosa. Il pieno.
Allori: oppio, pensai.
Parlo a noiosi pepli.
Penso a popoli ilari.
Priapo apollineo? sì.
Pino Pelosi: ira, palo...
Ali. Poi lo piansero, P.

Già che ci siamo, clicchi qui chi gradisse ascoltarmi leggere, di P., Supplica a mia madre, da Poesia in forma di rosa, 1964.

Altro che scuole Holden e Pseudoholden: ve lo do io il laboratorio di scrittura

2011-10-26T16:09:00.000+02:00

Cliccate qui per il resoconto della quarta puntata di De natura mundi, cari, e vi autochirofagizzerete per non esserci stati.

Sto intanto preparando la quinta puntata. In proposito, frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania:

Alle ore 21.30 di domenica 30 ottobre, a Palazzo Lanza (corso Gran Priorato di Malta 25), vi aspetta Gli esordi del caos. Te lo do io il laboratorio di scrittura. La sala eventi della libreria Guida Capua sarà adibita a bottega di narrativa e poesia, con esempi pratici, tra excerpta e composizione dal vivo. Il titolo della puntata, Gli esordi del caos, è un omaggio ad Antonio Moresco (autore degli Esordi e dei Canti del caos, massimi capolavori della letteratura italiana degli ultimi decenni), del quale giusto quel giorno sarà il compleanno. Quanto al sottotitolo, Te lo do io il laboratorio di scrittura, è un gioioso sberleffo alle infinite scuole Holden e Pseudoholden fiorite per l’Italia.

La prima parte della serata, omette di dire il comunicato, si intitolerà O buon Apollo, salvaci dalla poesia mediocre!; la seconda Racconto, romanzo, opera mondo.

Ed è, naturalmente, tutto gratis.

Antonio Moresco e Marco Palasciano. Palazzo Fazio, 2009.

Introduzione a una lectura Dantis

2011-10-21T01:29:00.002+02:00

Palasciano, Palazzo Lanza, 2003.

Il testo bipartito che qui segue fu da me abborracciato il 22 e 23 gennaio 2003, tra una seduta cacatoria e una seduta dal parrucchiere, per usarlo come introduzione alla lectura Dantis in diciotto puntate ch'avrei dovuto tenere quell'inverno-primavera a Palazzo Lanza (e tenni; con tanto d'assoli per fagotto da me composti, settimana per settimana, ed eseguiti da Guido Mandaglio).

Mandaglio, Palazzo Lanza, 2003.

Domenica scorsa, 16 ottobre 2011, ho riciclato tale testo rendendolo parte d'un più ampio discorso su Dante facente parte, a sua volta, della lezione-spettacolo Viaggio al fondo dell'universo: dall'inferno di Dante al pianeta Abisso e fuga. Input e output poetici agli albori della nostra Ruota, terza puntata del seminario De natura mundi. L’interpretazione del mondo in ottanta giorni.

APPUNTI SCRITTI IN BAGNO

Dante ha bisogno d’una guida, per purificarsi. Non è cosa troppo cattofascista? L’individuo dovrebbe seguire sé stesso e basta, dice Krishnamurti.

Ma qui, per guida, s’intende probabilmente la memoria, la conoscenza degli uomini del passato, di quanto fecero nel bene e nel male. Una carrellata universale al termine della quale si avrebbero certo le idee piú chiare, ci si sarà purificati. Alta pedagogia che Dante voleva fosse di tutti (da qui l’uso del volgare). Infine, la cultura è l’arma da prendere contro il mare di guai che ribolle in noi, contro la «lupa» [Inf I 49], la pelle lupesca che ci è addosso, a mo’ di «falsa vacca» [Inf XII 13] di Pasifae, e di cui dobbiamo liberarci a colpi di lama.

Una pelle di lupa che è anche una crosta di fango, sporcizia divenuta terracotta, pietra. Si è lasciato che si posasse quella polvere su di noi, che si accumulasse, si incrostasse. Si era distratti, si guardava ad altro, si trascurava il sé. «O insensata cura de’ mortali…!» [Par XI 1].

Ecco, la Commedia focalizza la nostra attenzione lungi da «iura», «sofismi», e altri «difettivi sillogismi», per mostrarci la sua arte bellissima: ed è questa a educarci, infine, e non tanto il contenuto dell’opera, troppo cattolico per dirsi universale, troppo medievale per dirsi eterno. Universale ed eterna è, invece, la Commedia in quanto opera d’arte […].

APPUNTI SCRITTI DAL BARBIERE

Bisogna distinguere due tipi di selva: c’è la selva iniziatica, dove l’adolescente, nelle società primitive, viene lasciato da solo affinché impari a conoscere la complessità della natura, e la naturalità dell’essere complessi. La selva come specchio dell’anima, come strumento di autoriconoscimento, come diapason per accordare sé stessi all’orchestra dell’essere. Per infine ritornare al villaggio cambiàti, pronti per la vita adulta, alla gestione del labirinto della vita.

Da Tetsuo di Shinya Tsukamoto, 1989.

A parte questo tipo di selva, c’è l’altro: non teatro di autenticità, ma di sofisticazione; dove la complessità è senza ragione; il labirinto costruito dall’uomo che si allontana da sé stesso, che si perde dietro alle suggestioni dell’inautentico, dell’alienato. I falsi bisogni, gli inganni del potere, dei dogmi, di ogni follia istituzionalizzata. Tutto un gioco di specchi che però non ha nulla a che vedere con lo specchio limpido e vero rappresentato dalla prima selva, la natura maestra. Qui non ci sono maestri, ma solo mostri. Questa selva è il labirinto senza uscita in cui si ritrova, per esempio, l’uomo medio della nostra epoca allorché, distratto com’è, si lascia raggirare dagli spacciatori di verità assolute.

Un labirinto che, a cercare di risolverlo, si impazzisce: perché non è risolvibile. L’unica è spezzare le mura o, se la potenza del desiderio di liberazione è tale da superare i freni e le zavorre dei paralogismi incrostati, andarsene via a volo, scoprendo la terza dimensione.

E, una volta uscito dalla selva-labirinto della quotidianità alienata, l’uomo può finalmente entrare nell’altra selva, l’iniziatica, nella quale prima non era mai entrato, dal che la sua immaturità.

Tornando a Dante, la sua «selva oscura» cos’è? iniziatica o alienata? O addirittura ambedue? Alienata, poiché vi si è smarrito per errore, e non riconosce piú sé stesso; iniziatica, poiché attraverso essa e tutto ciò che la selva contiene (poiché inferno, purgatorio e paradiso, infine, si possono considerare tutti contenuti nella selva, cosí come tutto ciò che accade a Polifilo nel suo viaggio è contenuto nel suo sogno – e selva e sogno sono in fondo la stessa cosa: la metafora di una distrazione dal mondo solito, un allontanarsi dal mondo e ritrovarsi soli con sé stessi, dentro il mondo interiore che prima si era trascurato – e quindi, piú che una distrazione, una riconcentrazione, un concentramento), dicevo, attraverso la selva e i regni che essa contiene, Dante ritrova sé stesso e si purifica di ogni alienazione, avendole messe a fuoco una per una e avendo analogamente esperito le virtú contrarie.

Insomma la «selva oscura», e i regni che le seguono, sono, in uno, il male e il suo rimedio. In tal senso Dante è un omeopata dello spirito.

In preparazione la quarta puntata di «De natura mundi»

2011-10-20T01:40:00.000+02:00

Frammento centrale dall'ultimo comunicato stampa dell'Accademia Palasciania:

Alle ore 21.30 di lunedí 24 ottobre, a Palazzo Fazio (via Seminario 10) vi aspetta un Viaggio al fondo dell’anima: una serata di giochi analitici e sintentici. Sullo sfondo del castello cristallino della ragione, e del circo in fiamme della follia, il pubblico potrà anche partecipare a una serie di giochi tanto divertenti quanto illuminanti: quiz, anagrammi, dadi enciclopedici, Quanto vali come essere umano?, dendrosintesi poetica, ritratti musicali e altro ancora.

Ecco, sto appunto preparando questo.

18 ottobre 2011

2011-10-18T22:13:00.003+02:00

Solo una settimana fa festeggiavamo felici (vedi qui) il 90° compleanno di Andrea Zanzotto, e stamattina è arrivata la notizia agghiacciante.

Mi sento piuttosto abbattuto e non mi viene da scrivere niente.

Tranne che stamattina, per sbadataggine, ho urtato stortamente con le dita della mano destra (la quale già qualche anno fa ebbe incrinato un osso) un orlo di marmo, e mi sono fatto molto male.

Più tardi, saputo della morte del poeta, mi sono domandato se essa per caso, o meglio per sincronicità junghiana, non fosse avvenuta esattamente nell'ora di quell'urto: all'incirca le dieci del mattino.

E, in effetti (vedi qui), è possibile.

Uno spot in versi di Silvia Tessitore e un mio sonetto a commento

2011-10-18T13:00:00.002+02:00

Lamentavo ieri, via Facebook, la scarsa affluenza di persone fisiche (vedi qui) alla terza puntata di De natura mundi; e stamattina Silvia Tessitore, in sua bacheca, non solo ha condiviso il link al programma del seminario, ma l'ha accompagnato colla graziosa stanza in endecasillabi e settenari che segue.

Mi giunge voce che lo Palasciano
– per troppi versi un genio,
indi per sua natura un incompreso –
minaccia lo supremo sacrificio
se le sue prolusioni van deserte.
Orsú, Caserta cólta,
lèvati dai tuoi ozi e vagli incontro,
ché De natura mundi è il suo sudore,
la tempra dei suoi nervi e del suo ingegno.
Vorresti maï tu pagargli in pegno
lo scrupol d’un’assenza indifferente?

Silvia Tessitore.

Grato e onorato, ho ratto commentato:

Son qui già pronto con la corda al collo,
la Tessitor non mente; alta è la trave,
tremante lo sgabello, ahi genti prave
che non faceste lo sperato affollo!

Ma ancor si può mutare protocollo,
nel senso opposto può girar la chiave,
in dolce canto volger l’urlo grave,
chi muor d’inedia vivere satollo.

Sorreggimi, o Caserta! Nulla vendo,
tutto è gratis; né sai che perdi, bada!
Perciò non fare come chi vedendo

pencolare un macigno lascia cada,
per strafottenza, e ch’esso con orrendo
fracasso scassi sé nonché la strada.

La natura di «De natura mundi»

2011-10-12T21:23:00.000+02:00

A chi, letto il programma di De natura mundi, gentile oggi diceva «Non capisco: è filosofia o comicità o ambedue?», ho risposto – e qui, ché mi par utile, riporto – improvvisando lesto questo testo.

* *

Se ella ha presente la divina Commedia, non ho da farle altri esempi per spiegare la natura di De natura mundi: la filosofia deve toccare tutti gli argomenti, si sa, dai più alti ai più bassi. E destino di questi ultimi, tra l’altro, è essere oggetto d’ironia, più o meno feroce: ond’ecco la «comicità» che giustamente ella notava – in particolare quando ci si riferisca , per es.,

● alla «poesia mediocre» da cui «Apollo» deve salvarci, e in generale ai cattivi scrittori nonché attori («Te lo do io il laboratorio…»);

● o al(l’a me ormai invisissimo*) postmodernismo, massime quello dei nichilisti e dei dissacratori alla cieca, i cui discorsi sono spesso purissima aria fritta (vedi l’esperimento di Alan Sokal del 1996...), da me qui scimmiottata già tramite un titolo come Dall’estetica trascendentale all’anestetica trash-and-antani: mio Dior, come sono caduta in vascio!;

● o a Radio Maria, e al paraocchismo religioso tutto.

Per il resto vi sono cose altissime, dove l’ironia diminuisce e aumenta la poesia, e nelle quali metto tutto me stesso. C’è tutto il mio sistema di valori, maturato in una vita; ci sono i miei sforzi nelle arti, e sanno gli spettatori quanto non sono vani, né merdosi; c’è la meravigliosa sinergia di classicismo e futurismo; c’è l’enciclopedismo, la maieutica, l’amore universale non per dire; c’è il superamento, non l’esorcismo, del timore della morte; c’è il più sano divertimento; c’è anche la restituzione (se a qualcuno interessi) di “Cristo” alla sua umanità, indizio chiave il teatro; c’è la confisca al cristianesimo d’ogni pretesa di primato amoroso-messaggistico, considerata la natura fondamentalmente buona della nostra specie – ultimi studi** docent –, altro che macchie di peccato originale da stinger col battesimo; c’è la forma più sana d’antropocentrismo, premessa necessaria allo sviluppo del «nuovo Rinascimento» o quel che sia (e Astrea è già tornata, l’han colta gli astronauti dell’Apollo, sta solo aspettando in un appartamentino l’ora d’andare alla gran festa); c’è tutto quello in cui credo, e che volgo in pratica quotidianamente; c’è il mondo, insomma, visto attraverso gli occhi di un genio: genio, per giunta, d’umiltà immensa. Che può di più volersi? è pure gratis. :D

* *

* Di antipostmodernismo pure tratta un recente articolo dell'amico e sodal Daniele Ventre: La miseria della postfilosofia.

** Vedi per es. Robert Frank, Passions Within Reason: Tre Strategic Role of the Emotions, W.W. Norton, New York, 1991 (cit. a pag. 121 di Mark Buchanan, L'atomo sociale. Il comportamento umano e le leggi della fisica, trad. Massimo Parizzi, Mondadori, Milano, 2008).

Bozza di locandina per «De natura mundi»

2011-10-11T17:11:00.002+02:00

Durata circa due ore, la seconda lezione-spettacolo del seminario De natura mundi (consistita nella seconda e ultima parte di De Magna Rota Rerum Humanarum, un condensato del seminario dell'anno scorso) si è tenuta iersera a Palazzo Fazio, davanti a una dozzina di degni spettatori. La prossima lezione (tutta nuova), Viaggio al fondo dell'universo, si terrà a Palazzo Lanza domenica 16 ottobre. Ecco intanto qui sotto, fresca fresca, la bozza della locandina col programma completo; cliccare per ingrandire.

Per la solenne commemorazione della nascita del «Servus Musæ» A.Z.

2011-10-11T00:05:00.000+02:00

Il testo che segue – andato in scena il 10 ottobre 2011 a Palazzo Fazio – è parte d'un mio discorso sull'arte che è parte a sua volta d'un capitolo (VI. Arte vs Burocrazia) della lezione-spettacolo in due parti – l'una tenuta il 2 ottobre e l'altra il 10 – De Magna Rota Rerum Humanarum: la sistemazione delle pratiche e dei valori umani nella Ruota palascianiana, parte a sua volta del seminario De natura mundi. L’interpretazione del mondo in ottanta giorni.

Il paese del poeta. Foto emersa dal web e rielaborata
(l'originale appare in vari siti, tra i quali terremagiche.it).

PER LA SOLENNE COMMEMORAZIONE
DELLA NASCITA DEL SERVUS MUSÆ A.Z.

Se avessi tempo ora tratterei della mia teoria sulla classificazione delle arti, ma sarebbe lungo e complicato; e a compattarlo, un tale schematizzare apparirebbe forse troppo burocratico.

Preferisco, in ogni caso, ora, parlarvi d’un artista. Un poeta. Il massimo poeta italiano vivente. Che giusto oggi, 10 ottobre 2011, compie novant’anni.

Quattordici anni e mezzo fa, nel 1997, qualche giorno prima di Pasqua, mi trovavo in Veneto, nel trevigiano, presso una coppia d’amici campani là provvisoriamente emigrati, Enzo e Margherita.

Fin dalla mia partenza da Capua avevo avuto in animo di far visita, con l’occasione, a quel poeta nato nel 1921 e sempre vissuto nel suo paesino prealpino circondato da colline e distante poco meno di un’ora di viaggio da casa dei miei ospiti.

Martedí 25 marzo il Sole era in tripla congiunzione con Venere e Saturno: trionfo di senile saggezza e di dolcezza, se credete in tali cose. Quanto a cose piú terrene, quel giorno la linea ferroviaria Udine-Treviso si trovava interrotta, causa rimozione ordigno bellico.

La guerra. Il poeta era stato partigiano. E per il resto maestro di scuola, incline alla malinconia e per essa cercando conforto nelle scienze della psiche (prediligendo le teorie di Lacan, per il quale l’inconscio è strutturato come un linguaggio) oltreché nella poesia. «La poesia», che, com’egli dirà in un’intervista del 2011, «è sempre piú di attualità, perché rappresenta il massimo della speranza, dell’anelito dell’uomo verso il mondo superiore».

Da Montebelluna erano cinquanta minuti d’autobus, in partenza alle dodici e dieci, a bordo del quale avrei pranzato con un panino assemblato in fretta prima d’uscir di casa. Nello zainetto avevo anche un uovo di Pasqua: me l’ero portato per regalarlo al poeta, autore fra l’altro delle famose Pasque.

All’una del pomeriggio giunsi finalmente a Pieve di Soligo. Nel primo bar che trovai domandai di Andrea Zanzotto, e dalla barista mi fu detto che proprio lí lui veniva a prendere il caffè tutte le mattine, verso le undici! E additò il tavolino. Ora Zanzotto era a casa, e avrebbe pranzato, e probabilmente poi dormito un po’; la signora consigliava di bussargli dopo le tre e mezza del pomeriggio.

Avevo dunque un paio d’ore di tempo da perdere, e per cominciare individuai la casa del poeta. C’era un giardino fiorito, con tavolini e sedili. Era tutto aperto. C’erano un’auto e due biciclette bianche. Nel giardino tra l’altro presenziavano certi fiori gialli, in cespuglio, onnipresenti nei dintorni; forse forsizie.

Tornai per ora indietro. C’era il fiume Soligo, dalle acque bassissime e trasparenti, con le alghe stanziali a scompigliarsi in balia del flusso. Nell’aria due rondinotti si rincorrevano. C’era un ponte, dai balaustri a pedoni degli scacchi, e, sotto, un greto di ciottoli bianchi come ossa, con sú tante foglie cadute sebbene non fosse autunno. L’ombrosa arcata mi parve uno scenario di teatro atro atto a farne sbucare la barca di Caronte.

C’era poi un campanile altissimo, appuntito, puro come un’astrazione matematica, faccia da cicogna. C’era la chiesa madre, con guglie un po’ frattali, ciascuna piantata su quattro colonne il cui vano imprigionava una statua di non so quale e qual altro cittadino del paradiso.

C’era un vecchio mulino, presso un Centro d’arte La Roggia, con la sua ruota nera dalle pale stortarelle che girava e girava, come una scala mobile, riciàf, riciàf. Mi avvicinai, e fui tra aiole («Vietata la circolazione ai cani»; ah, talvolta Zanzotto inserisce disegni di cartelli nelle sue poesie); ed ebbi il ponte di fronte, nel paesaggio bianco argenteo. Luoghi che avrei potuto aver sognato. L’acqua ruscellava e risonava. C’era odore d’acqua nell’aria, un odore verde.

Sparsi ai miei piedi erano gli strobili di non so che conifere. Per tre quarti di secolo, pensai, Zanzotto aveva vissuto, in quei luoghi; e io ora in un istante solo abbracciavo-analizzavo con gli occhi tutti i tronchi muscosi. L’albero maggiore, con qualche ragnatelo negli incavi, recava sulla corteccia il disegno giallo di un cuore siglato dalle lettere N ed E. Dal campanile aguzzo vennero i rintocchi delle due.

Da presso il municipio, notai, era una discesa; e scesi sotto il ponte, per camminare sul greto. Risalito entrai a visitare la chiesa, di Santa Maria Assunta, coi suoi decori giocattolosi, mentre di fuori i giardinieri rasavano i prati («di lappole»?). E là dentro lessi da qualche parte:

Servi Dei Iosephi Toniolo viri laici…

Ma soltanto anni dopo, rileggendo il diario che – in mancanza di macchina fotografica – là ero andato scrivendo passo passo, mi sarei reso conto che quel «Servo di Dio», quasi Beato, lí, quel Giuseppe Toniolo (tra l’altro fondatore, nel 1907, del periodico «La settimana sociale dei cattolici italiani»), doveva essere stato il G.T. che ispirò a Zanzotto l’anticlericaletta poesia del 1960 ca. Per la solenne commemorazione della morte del «Servus Dei» G.T.

Alle tre tornai presso la casa del poeta. Dove intanto un’altra porta era stata aperta; era proprio tutto aperto. Non c’era piú una delle due bici, ma si era aggiunto un motorino, anch’esso bianco. Aspettai una mezz’ora risfogliando, trattili dallo zainetto, i due libri che m’ero portato per farli autografare (fino ad allora l'unico mio autografo era stato quello di Peter Greenaway), Il Galateo in bosco e l’Oscar delle Poesie, rileggendo tra l’altro l’ecloga Lamenti dei poeti lirici, dove un poeta interroga la Musa, e di cui ecco un pezzetto (qui Lazzaro è il mendico della parabola, non il risorto):

Chiedono, implorano, i poeti,
li nutre Lazzaro alla sua mensa,
come cigni biancheggiano.
Invocano l’amata
l’iddio la pia vittima le orme
che s’addentrano al simbolo
(morí quel simbolo, morí).
Nomi hanno, date con interrogativo,
schede, schemi,
cadaveri com’elitre
in oniriche antologie.
Perfettissimo pianto, perfettissimo.

Si fece l’ora di bussare. Il campanello esterno era guasto; ce n’era un altro, piú interno, ma non osavo violare quello spazio senza invito; cosí tornai al bar per telefonare. Andrea Zanzotto rispose.

Disse che era in partenza per Milano, e di non avere tempo per una visita; ma io gli dissi che mi sarebbero bastati solo cinque minuti, d’orologio.

Aveva manine pelose, un viso antico, un’espressione dolce; in testa un cappellino da puffo o un berretto frigio, ma color verde; e mi parve d’animo cosí amabile e gentile che pensai: da vecchio voglio essere cosí.

Sedemmo su un sofà verde. (Il verde: il suo colore preferito; «il verde altissimo / il ricchissimo nihil»…)

In quei cinque minuti, richiesto d’un parere sul mondo contemporaneo, si dolse del degrado del paesaggio, e, in piú, del regredire dei servizi pubblici, in loco soprattutto, come gli ospedali, o i trasporti, carente la linea d’autobus e lui patendo già i suoi senili acciacchi. Disse che era assurdo misurare il benessere di una nazione da cifre come quella del prodotto interno lordo. Si dolse, pure, della bassa natalità, da cui il mesto fenomeno delle tante case enormi e vuote. Quanto alla politica, avendo visto all’opera Norberto Bobbio ai tempi suoi, aveva ora ben di che criticare Fausto Bertinotti, mentre nutriva sufficiente fiducia nel [ricchissimo nihil del] PDS…

Nel congedarmi, infine, gli consegnai il mio uovo di Pasqua, accompagnandolo colla chiosa, quasi a scusa, che noi del sud, quando facciamo una visita, usiamo recare di tali omaggiucoli. E compiuta cosí la mia missione, feci anche in tempo a prendere l’autobus delle sedici e dieci per Montebelluna, l’ultimo a me utile; e lí a bordo mi dissi:

— Perfettissimo viaggio, perfettissimo.

* *

Vi leggerò ora per intero qualche poesia di Andrea Zanzotto.

Si noti come in esse, in base alle necessità espressive, il poeta mescoli piú o meno babelicamente le piú disparate lingue, linguaggi e stili, dal balbettío dei bimbi all’algebrío della scienza, passando per dialetti, latinismi, echi di canzonette, citazioni dei classici e via cosí. Zanzotto difatti appartiene alla schiera degli autori per i quali il monolinguismo è cosa aliena, vale a dire alla linea dello sperimentalismo glossoplastico svisciolatosi dal medioevo fino all’evo dei media, passando per Dante, la Hypnerotomachia Poliphili, Folengo, Basile, Maggi, Porta, Dossi, Faldella, Imbriani, Pizzuto, Gadda, Pasolini, Testori, D’Arrigo, Mastronardi, Meneghello, me e non so chi altri, per restare all’Italia; ché poi ci sono anche, ovviamente, Rabelais, Sterne, Carroll, Joyce ecc.

La prima poesia che leggerò, 13 settembre 1959 (Variante), è una sorta di litania infinita dedicata alla luna, che quel giorno era stata toccata per la prima volta nella storia da un oggetto di fattura umana, la sonda sovietica Lunik 2: evento che a parer di Zanzotto (meno incline di altri a entusiasmarsi per le meraviglie della tecnica) poneva fine, di fatto, alla poeticità dell’astro.

[Lettura di 13 settembre 1959 (Variante).]

La seconda poesia è Oltranza oltraggio, il cui argomento è la sfuggevolezza della Musa, che salta e «saltabecca» di qua e di là…

[Lettura di Oltranza oltraggio.]

La terza è L’elegia in petèl, che ha qualche passo nel linguaggio usato coi bambini da mamme e tate, appunto il petèl, e che giuoca colle contraddizioni per prendere in giro le false certezze della quotidianità ecc. (Nota: «Scardanelli» era lo pseudonimo usato da Hölderlin nelle sue ultime poesie.)

[Lettura di L’elegia in petèl.]

Per finire, leggerò d’un sol fiato tre pezzi da Il Galateo in bosco, silloge dedicata al bosco del Montello, dove Monsignor Della Casa componeva aulici sonetti nel mentre che progettava il celebre manuale suo di belle maniere, e dove qualche secolo dopo si consumarono le spaventose stragi della prima guerra mondiale. Questi i pezzi:

● un sonetto, dove ci si rivolge prima all’Italia e poi alla forma stessa del sonetto;
● alla pagina appresso, una doppia epigrafe in prosa, composta da un frammento pubblicitario piú un appunto su una possibile proposta di libro educativo;
● alla pagina appresso ancóra, infine, la poesia in dialetto (E po’, muci) – cioè (E poi, silenzio!) – che tradotta suona cosí: [lettura della traduzione].

[Lettura di POSTILLA – (Sonetto infamia e mandala), «Piú propriamente…» «Un libro da proporre…» ed (E po’, muci).]

Nonna Immacolata e i sogni di Dio

2011-10-07T14:25:00.001+02:00

7 ottobre 2011: oggi sono venti anni dalla scomparsa di Immacolata Cardillo (1903-1991), mia nonna paterna e, come detto domenica scorsa durante l'introduzione a De natura mundi, «persona che piú ho amato nell’infanzia».

Aveva studiato per far la maestra; ma il marito, camicia nera, le proibì ogni lavoro, sùbito dopo il matrimonio; ed ella non insegnò più. L'uomo di casa morì d'un malore durante gli spaventi della guerra, e lei si trovò a crescere i due figlioli tra gli stenti, con micragnosi aiuti, tra l'altro, dalle due zie zitelle del piano di sotto (zitellesche atmosfere ispiratrici, quarant'anni dopo, del racconto di fantasia Le gemelle di via degli Arcivescovi, qui con un vecchio titolo).

Portale della casa antica,
in una foto del 1992.

Dal 1968 al 1973 ho vissuto con nonna Immacolata e i miei genitori, là al secondo piano di tre d'un palazzo del tardo Settecento di proprietà degli eredi del secondo Ferdinando Palasciano nato in Capua (il celebre prozio medico era stato il primo; mio padre fu il terzo e ultimo). C’era un giardino cinto da alte mura, con limoni più o meno montaliani, e una pergola d'uva sul garage-torretta; e finestre e balconi s’affacciavano su lì e sulla strada, via Lorenzo Menicillo (alto prelato d'epoca barocca); dov’era pure, senza soluzione di continuità col palazzo nostro, un convento di, per fatalità, immacolatine.

Geranio su un balcone della casa
nuova, in un disegno del 1976.

Poi la triade padre-figlio-madre si spostò (all'ora del trasloco ebbi una proroga: passai un'ultima notte a casa della nonna, dove dormimmo in un lettino solo) fuori del centro storico, negli arborati pressi della stazione, al settimo e sommo piano dell'arioso condominio modernissimo nel quale oggi ancora divido l'appartamento con la dolce signora siciliana, dopo tanti dolori ancora lieta, ch'è mia madre, professoressa d'inglese in pensione (mio padre era segretario scolastico e in scuola si conobbero) che ormai svolge funzioni di nuova nonna, avendone acquistata la perfetta bellezza, in cambio di quella che ebbe in gioventù.

Quanto agli anni Settanta e Ottanta dello scorso secolo, e a nonna Immacolata, visse ancora per qualche tempo nella casa antica, col vecchio gatto bianco, e poi dalla sorella sarta, la buona zia Maria, dove pure l'andavo a trovare, io ormai liceale. Il liceo era finito da un paio d'anni quando a séguito d'una frattura al femore accogliemmo la nonna in casa nuova, per poterla accudire degnamente, finché pochi anni dopo, per un ictus, vennero a portarla via, il giorno di Lunedì in Albis del 1991 (qui io e sua nuora, mia madre, ci abbracciammo e dividemmo il nostro primo pianto), via prima in ospedale e più tardi in ospizio, ormai, a Castel Volturno, tra suore spicce e lividi sospetti, dove qualche mese dopo morì, di un male forse più dell'anima che dell'organismo, forse perché l'avevo progressivamente abbandonata, nella mia semincoscienza di adolescente credendo, o nella crudeltà volendo credere, che, esteriormente non palesando più gioia nel riconoscermi, non mi riconoscesse, o non trovasse più alcun giovamento dal mio esserci (tesi che qualche adulto incoraggiava), e dunque potevo anche non esserci più, per risparmiarmi quella tristissima visione.

Il palazzo di via Menicillo, venduto nel 2000 e rimodernato;
prima non era bianco. Foto del 2009, tratta da Google Earth.

Non volli neanche andare, poi, ai suoi funerali, malgrado l'addolorata e affettuosa insistenza dei miei cugini al citofono; e in quelle ore rimasi solo in casa, sul tetto del mondo, davanti allo stesso computer d'anteguerra del Golfo che stavo usando per poetare o romanzare quando, il 7 ottobre, il babbo affacciandosi prudente dalla porta m'aveva comunicato, col consueto garbo, che la nonna non c'era più. Naturalmente anche la mia infanzia, per echi fino là sopravvissuta, moriva quel giorno. Ed esattamente vent'anni dopo, davanti all'ennesimo computer, mi trovo ad avere or ora concluso la stesura, pure se non più in WordStar, del programma del seminario a lei per concomitanza consacrato, De natura mundi, iniziato all'inizio di questa settimana; e la cui lezione n. 7, De vulcani eloquentia, avrà per sottotitolo Trionfo del linguaggio sull’indicibile e trionfo dell’istante sull’eternità.

Quel giorno, il 13 novembre, sarà la vigilia del trentacinquesimo anniversario della mia prima opera letteraria e presenterò allora l'ultima, una dedica inedita a nonna Immacolata. La cui tomba è senza lapide ma, tanto, il tempo prima o poi spazzerà via con il vento gelido delle sue ali tutti i sepolcri, pietra su pietra. Ché non dai monumenti la memoria può essere eternata, casomai, ma solo dalle Muse, il cui canto trionfa sopra un oblio di centomila anni. Intanto non su un verso di Foscolo, bensì su un lapsus pronunciatomi un giorno dalla nonna, meraviglioso, impressionante oracolo, sarà bello per ora e qui concludere:

— Io spero che il Signore t'aiuti a realizzare tutti i suoi sogni.

Introduzione a «De natura mundi»

2011-10-03T19:56:00.002+02:00

Si riporta qui di séguito, per intero, il testo del discorso introduttivo al seminario De natura mundi, discorso da me tenuto nella serata di ieri, a Palazzo Lanza, ad apertura dell'evento. Dopodiché si è tenuta la prima parte, della durata di circa un'ora e mezza, della lezione-spettacolo De Magna Rota Rerum Humanarum. Gli spettatori di questa prima puntata sono stati una quindicina: il quadruplo del previsto, più o meno. Non disponendo di fotografie a documento della lezione, ne utilizzerò qui una del 2010, opera di Patrizio Cimmaruta, che mi ritrae con sullo sfondo la Ruota palascianiana, pure iersera usata. Questo qui sotto, intanto, è l'esterno del Trittico delle delizie di Hieronymus Bosch, eletto a emblema di De natura mundi.

INTRODUZIONE

A DE NATURA MUNDI. L'INTERPRETAZIONE

DEL MONDO IN OTTANTA GIORNI

Capua, 2 ottobre 2011

Gentili signore, signori ed eventuali robot,
sono Marco Palasciano, mezzosangue capuano-siciliano, pensatore eclettico, artista multidisciplinare, umilissimo Presidente dell’Accademia Palasciania fondata nel 1999. E innanzitutto vi ringrazio per la vostra presenza. Grazie, tante nella misura in cui fu lungo e accidentato il vostro viaggio per raggiungere questa sala; del che speriamo di potervi dare consolazione con la nostra arte, per quanto essa sia modesta e fallibile. Pure ringraziamo il palazzo che ci ospita, e i suoi padroni, di cui siamo servi.

Ma oltre a Palazzo Lanza, quest’autunno a ospitare le nostre lezioni-spettacolo sarà anche Palazzo Fazio; ed è forse la prima volta nella storia che le due roccaforti della cultura capuana contemporanea, Palazzo Fazio e Palazzo Lanza, sono coinvolte in un medesimo, unico megaevento lungo, vasto, ambizioso e (credeteci) meraviglioso come questo che la nostra accademia «di nulla accademia» ha per voi organizzato. Tutto gratis. Solo per amore. Senza trucchi né pentole in offerta.

Introduciamo dunque il seminario. Titolo: De natura mundi. In italiano sarebbe: Sulla natura (o l’essenza costitutiva) del mondo (o dell’universo). Del quale si proporrà una interpretazione (vedete voi se in senso attoriale o filosofico o ambedue i sensi), interpretazione per quel che sia possibile completa (benché non proprio ad altissima definizione), in dodici lezioni-spettacolo – tenute da me – distribuite nell’arco di ottanta giorni, come il Giro del mondo di Jules Verne. Difatti il sottotitolo del nostro seminario è L’interpretazione del mondo in ottanta giorni. In luogo di ciò, sarebbe stato forse piú aderente alla sostanza del discorso – ma, probabilmente, tanto ostico da scoraggiare il popolo – un sottotitolo come Il giro della mia Weltanschauung in ottanta giorni. «Weltanschauung» è la «visione del mondo», nel gergo dei filosofi; e in effetti, quel che farò da qui a Natale o quasi sarà parlarvi della mia visione del mondo, da Dio alla merda e ritorno – poeticamente parlando – o in altro ordine.

La mia visione personale del mondo, dicevamo. Ma – poiché la mia umile persona, nell’opinione unanime dei dotti, è un homo universalis tipo Leonardo o Goethe – si tratterà di una visione interessante piú di quella, come oso sperare, del vostro vicino di casa (a meno che abitiate in un Tardis parcheggiato in un vicolo di Königsberg). E a un tanto interessante contenuto vedremo di associare degna forma, dunque di divertirvi, e di commuovervi, quanto meglio si possa, grazie alla messa in opera, all’occorrenza, di tutte le risorse linguistiche ed artistiche che il Karma o quel che sia ha messe a disposizione del nostro ingegno, dalla poesia al teatro alla musica ecc.; e, scordavo, faremo anche dei giuochi. (In quanto a mezzi tecnici, qui abbiamo un proiettore ed a Palazzo Fazio un pianoforte.)

Nel corso delle dodici puntate di De natura mundi, vedremo inoltre di celebrare il piú degnamente possibile le ricorrenze che capiteranno in quei giorni. Come il compleanno di Andrea Zanzotto, massimo poeta italiano vivente, che coinciderà con la prossima puntata; o dello scrittore, nato un 30 ottobre, Antonio Moresco, l’autore di Canti del caos, quantomeno il maggiore romanzo degli ultimi trent’anni, in Italia se non in Occidente. Ma si commemoreranno anniversari anche piú personali, se acconsentite, come il trentacinquesimo della mia prima opera letteraria, una serie di filastrocche che scrissi a otto anni, nel novembre del 1976; o come il ventesimo della morte della persona che piú ho amato nell’infanzia, la mia nonna paterna, spentasi in un ospizio di Castel Volturno il 7 ottobre del 1991, data che per ciò stesso segna anche la fine della mia lunga infanzia. Ecco: metterò insieme questi due elementi, la nascita della poesia su carta e la morte della poesia incarnata, in un angolo loro di una puntata dedicata – come dire? – alle memorie del mondo, ai mondi della memoria… Temi, peraltro, che abbiamo già toccato solo otto giorni fa, sempre qui a Palazzo Lanza, in occasione dell’evento S’i’ fossi poeta cangerei ’l mondo, dove come gli altri poeti convenuti ho tenuto una dissertazione sul tema Può la poesia cambiare il mondo?, e ho concluso sull’idea di letteratura come pilastro della civiltà. Parafrasando Foscolo: i monumenti, i sepolcri possono essere cancellati dal tempo, fino a che non resti piú una pietra; ma la poesia può continuare a eternare le gesta di quegli uomini e donne, e soprattutto il loro significato.

«Significato»: questa parola – venendo finalmente alla lezione di stasera – è anche il nome che, nel corso dei miei ultimi studi, ho assegnato a uno degli otto settori in cui possiamo dividere, fondamentalmente, il mondo degli interessi umani. Otto; e ognuno di essi può dividersi, ulteriormente, in due; e fanno sedici. Significato si dividerà allora in Filosofia, da un lato, e Cultura e comunicazione, dall’altro. Parimenti la Bestialità si dividerà in Selva e Trogolo, a seconda se si sia “lupi” e “leoni” o, piuttosto, “porci” e “pecore”. Parimenti il settore Scienza e tecnica si dividerà in… Scienza e Tecnica. E cosí via.

Ora, questo giocattolo filosofico è la Ruota palascianiana. Si compone appunto di sedici settori. (Della versione a otto, e delle varie versioni a quattro, e di quelle a due, tratteremo la prossima puntata, a fine lectio, a mo’ di ciliegina sulla torta.) Come avrete capito si tratta d’uno schema circolare – a torta, appunto – atto a sintetizzare nella sola propria immagine, facilmente rammemorabile per sequenzialità e simmetria, l’intero mondo degli interessi umani, cioè la gamma completa delle pratiche umane e dei valori correlati. Uno schema sul quale forse non tutti potranno essere d’accordo, ma intanto rivelatosi abbastanza efficace come macchina generatrice di spunti di riflessione.

L’autunno scorso questa Ruota è servita da base per un ciclo di otto lezioni – tenutesi a Palazzo Fazio – nelle quali di volta in volta si affrontavano (non dico come pugili su un ring, ma quasi) due settori tra loro diametralmente opposti. Nella prima e seconda puntata di De natura mundi riproporremo tale formula, prendendo il meglio degli argomenti trattati allora, per poi passare a nuove trattazioni nelle puntate dalla terza in avanti.

Titolo di questa prima, propedeutica coppia di puntate: De Magna Rota Rerum Humanarum: la sistemazione delle pratiche e dei valori umani nella Ruota palascianiana. Stasera a Palazzo Lanza la prima parte, e tra otto giorni a Palazzo Fazio la seconda parte. Iniziamo.

I nudi risultati d'un sondaggio, e relative fette di formaggio

2011-10-03T02:28:00.000+02:00

Scrivevo sette mesi e mezzo fa: «Benvenute, o anime gentili! Nella colonna sinistra troverete il sondaggio Quale argomento v'interesserebbe di più veder trattato? Rispondete, cliccando sul cerchiuzzo a lato del vostro argomento preferito, e avrete contribuito a organizzar gli eventi futuri dell'Accademia Palasciania. Grazie».

I sedici argomenti erano quelli degli altrettanti settori della Ruota palascianiana. Dandom'uggia l'idea d'attender oltre, ieri ho chiuso il sondaggio, sebbene appena trentanove utenti in tutto l'universo e in tanto tempo m'abbian degnato d'una rispostina. Ond'ecco il risultato:

8 punti all'Arte.
6 punti a Eros e affettività.
5 punti alla Filosofia.
3 punti a Scienza, Gioco, Crimine.
2 punti a Cultura e comunicazione, Tecnica, Magia, Religione.
1 punto a Mercato e politica, Burocrazia, Selva.
0 punti a Ordine e filantropia, Trogolo, Repressione.

Accorpando i settori a due a due:

11 punti ad Arte e gioco.
7 punti al Significato.
6 punti all'Umana armonia.
5 punti a Scienza e tecnica.
4 punti a Religione e magia.
3 punti alla Violenza innaturale.
2 punti all'Alienazione.
1 punto alla Bestialità.

Napoli, 1° ottobre 2011

2011-10-02T01:35:00.000+02:00

Che bella mattinata e pomeriggio ch'ò trascorsi a Napoli quest'oggi! Dalle 10.17, ora d'arrivo del regionale da Capua, alle 17.38, ora di ripartenza, almeno nella teoria. Sette ore luminose di sole, amore (spirituale) ed input culturali, in occasione d'un pranzetto a tre fin troppo rimandato!

Il primo degli otto
tomi oggi reperiti.

Dell'avere sfidato ansia e statistiche diarroiche, e preso il treno solo soletto, il Karma m'ha tra l'altro premiato facendomi incorrere in un reperimento meraviglioso: presso una rinomata libreria di Port'Alba, nell'attesa che Rosa tornasse dalle poste, ho pescato ben otto volumi della serie Le letterature del mondo, Sansoni/Accademia; talché d'essa la Biblioteca Palasciania possiede ormai cinquantaquattro tomi su cinquantasei, e ne mancano solo quello sulla letteratura francese dal Romanticismo al Novecento e gli indici. O gioia!

Più tardi abbiamo pure visitato un paio di basiliche famose, quella medievalosa di Santa Chiara (già vista, se memoria non m'inganna) e quella baroccosa di...

— Come si chiama questa chiesa?
— Gesù Nuovo.
— Che combinazione: si chiama come la piazza qui di fronte!

Urania su un sarcofago del
II sec., Museo del Louvre.

E che grandeur! Che architettura onirica! Quegli aurei spazi! Quei pilastri immensi! Quella Vergine in piedi sul globo del cosmo, ond'io a pensare alla musa Urania! Quante tombe pre-editto di Saint Cloud, sotto i nostri cauti piedi! Quanti ex voto d'argento inchiodati su muri e volticciòle!... Ma soprattutto che poesia, svoltando, sistemato in due stanze, il mobilio di Giuseppe Moscati: il letto, la poltrona dove morì sereno all'improvviso dopo una veramente santa giornata a dare aiuto a poveri malati, le librerie coi libri, lo scrittoio...

Poi, usciti*, mentre dentro si battezzava un bimbo che tra anni leggendo questo blog trasalirà, e per premiarmi si sbattezzerà, ho acquisito il numero d'ottobre di «Le Scienze» e ci ho trovato almeno un paio di spunti freschi utili al bel seminario che – non so se sapete – parte domani sera: De natura mundi. L'interpretazione del mondo in ottanta giorni. Al quale s'accenna nel verso 2 del sonettaccio d'occasionissima che in duplice copia, quest'oggi, in pizzeria ho ai miei amici consegnato:

SONETTO TARDIVO

PER I COMPLEANNI DI CARMINE E ROSA

Pur se mancano ormai sol poche ore
a De natura mundi, lectio prima,
ci tengo a dedicare qualche rima
a voi – ch’oggi vedrò – con tanto amore.

Te, Carmine, e te, Rosa: Poesia e Fiore!
non qual questa poesia ch’è senza lima,
fiore di carta che la vostra stima
diminuirà nell’arte dell’autore…

Io sono il can che porta un osso al bimbo
suo padrone, e voi in due quel bimbo stesso.
Fa schifo, sí, ma è tutto ciò che avea

quel cane questo dono. Or voi nel limbo
non lasciatemi: dite presto, adesso,
se voi m’amate ancor, mio dio! mia dea!

* Rosa, ciò letto, ratta mi corregge: «A onor del vero la rivista l'hai presa prima di entrare in chiesa, non dopo».

De natura mundi. L'interpretazione del mondo in ottanta giorni

2011-09-29T16:48:00.003+02:00

P. in S'i' fossi poeta cangerei 'l
mondo. Foto di Domenico Frattini.

Santi Numi! Savi Lumi! Non ho fatto manco in tempo a scribacchiar su uno straccio il resoconto dell'evento di sabato scorso, S'i' fossi poeta cangerei 'l mondo, né ad adunare tutte le schede dei poeti coinvolti e pubblicarle nel sito di 100 Thousand Poets for Change... e già incombe una nuova e più ambiziosa, più vertiginosa impresa. Non pago d'aver tenuto lo scorso stressant'anno otto lezioni-spettacolo a Palazzo Fazio (vedi qui), per l'autunno 2011 mi trovo costretto dai pungoli d'Apollo, dai canti sireneschi delle Muse e dalle occhiatacce della strige sull'omero d'Atena a risalir sul palco per nuove piroette filosofiche; e non soltanto là a Palazzo Fazio, ma stavolta pure a Palazzo Lanza. Ben dodici saranno le puntate, sei di qua e sei di là, a rimbalzo. Questo il titolo del seminario, o polilogia sofodrammatica, o quel che sia: De natura mundi. L'interpretazione del mondo in 80 giorni.

P. in La Grande Ruota delle Umane
Cose. Foto di Matteo Mastantuoni.

Si parte infatti per questo «viaggio straordinario [...] attraverso la visione del mondo caratteristica dell’incipiente Nuovo Rinascimento», come qui scrive l'Accademia Palasciania sua organizzatrice (in collaborazione con Associazione culturale Architempo, Cooperativa culturale Capuanova, Libreria Guida Capua e Librerie Uthòpia), già domenica 2 ottobre, per proseguire fino a lunedì 19 dicembre; anzi martedì 20, giacché la puntata finale sforerà la mezzanotte («fra brindisi e peana») apposta per «toccare l’ottantesimo giorno e cosí giustificare il sottotitolo» L'interpretazione del mondo in ottanta giorni, a gloria di Jules Verne e della ludolinguistica ircocervide. Quanto a De natura mundi, mi girava per il capo forse da venti se non trenta anni, come titolo ideale d'una mia futura summa filosofica: ne prendano nota i filologi palascianisti, per quando i miei trattati saran postumi, e ahimè incompiuti come tutto il resto.

Il materiale delle prime due lezioni, propedeutiche alle dieci nuove, sarà lo stesso di De Magna Rota Rerum Humanarum: la sistemazione delle pratiche e dei valori umani nella Ruota palascianiana, lezione tenuta lo scorso 27 aprile al liceo Giannone di Caserta (qui l'annuncio, qui il poi), la cui mole di tre ore sarà ora divisa in due parti di un'ora e mezza. La prima andrà in scena a Palazzo Lanza alle 21.30 di domenica 2 ottobre, la seconda a Palazzo Fazio lunedí 10 ottobre alla stessa ora.

Nel decimo anniversario della prima idea della Ruota palascianiana

2011-09-22T03:17:00.000+02:00

Ricorre oggi, 22 settembre 2011, non solo il compleanno d'una Rosa rosarum a me cara (qui e qui dei vecchi versi genetliaci per lei da me composti; ahimè, mò con l'evento di posdomani da parare non ho avuto né la testa né il tempo per un sonettaccio nuovo [aggiornamento: cliccate qui!]), ma anche il decimo anniversario della formulazione della prima versione della Ruota palascianiana. Come riporta la Palascianopedia, quella «prima idea, rozzamente storicistica», si trova documentata nel mio diario del 22 settembre 2001.

Questo l'incipit dell'annotazione: «La tavola cromatica zodiacale mi ispira a un tratto potentemente una correlazione precisa tra il susseguirsi ciclico dei colori e la ciclicità della storia». Colori la cui ruota, successivamente, non avrà più alcuna corrispondenza univoca con la Ruota palascianiana; puro arbitrio ornamentale saranno quelli da me usati per l'acrilico su tela del 2010 che la illustra, e che potete vedere nella foto qui sopra.

La Ruota palascianiana ha subìto negli anni, infatti, una complessa evoluzione, sia formale sia di significati, che dalla primitiva articolazione in dodici settori l'ha portata infine agli attuali sedici, passando per la tenace versione a otto.

Della mia speculazione intorno a un tale «giocattolo» filosofico, ho cominciato l'autunno scorso a divulgare i risultati provvisori nel corso di apposite pubbliche conferenze, a partire dal ciclo di otto «lezioni-spettacolo» di La Grande Ruota delle Umane Cose (De Magna Rota Rerum Humanarum), che ha consacrato la Ruota palascianiana come la struttura base intorno alla quale ho da sistematizzare la mia filosofia.

Ed ecco i link alle cinque voci che attualmente la Palascianopedia dedica alla Ruota e alle opere ed eventi a essa collegati, se qualche cosa in più v'interessa saperne:

• Ruota palascianiana
• prima idea della Ruota palascianiana
• evoluzione della Ruota palascianiana
• Paradigmo ovvero Hypnerotomachia Palasciani
• I dieci mondi dell'umano spirito
• La Grande Ruota delle Umane Cose (De Magna Rota Rerum Humanarum)

S'i' fossi poeta cangerei 'l mondo. Una serata tra poesia e utopia

2011-09-20T02:25:00.000+02:00

Torno in scena. Sabato 24, nel bel cortile di Palazzo Lanza. L'evento, il cui sottotitolo è (e ho detto tutto) Una serata tra poesia e utopia, è intitolato S'i' fossi poeta cangerei 'l mondo, con ovvio riferimento ai poets for change (qui il sito) e, contemporaneamente, al celeberrimo dei sonetti di Cecco Angiolieri, «S'i' fosse foco arderei 'l mondo».

(S'è vòlto il trecentoso «fosse» in «fossi»
per ridur la vertigine ermeneutica
dell'occhiator di manifesti medio.)

Torno in scena. E con me Luca Iavarone, col quale nel 2008-2009 cocondussi (sic) Siamo tutti poeti laureati, storico e meraviglioso live show di Radio di Massa, del quale troverete qui i rerestaurati (sic) link a tutte le registrazioni disponibili.

Torniamo in scena. E con noi Daniele Ventre, onusto dei trionfi di sua Iliade (vedi qui e qui), e altri amici ancóra; vedi locandina qui sotto (cliccare per ingrandire).

Poi vi racconteremo,
s'ea andrà, come fia andata.

Aggiornamento: le location son poi cresciute
a circa settecento.

Mi pilota oscura fantasia

2011-09-17T03:43:00.000+02:00

E così, l'altra sera sono stato a casa d'Angelo e Margot (li conoscete? lui potete vederlo qui, lei qui), la mia miglior coppia d'amici nel secolo presente, per una cenetta intima a celebrazione dell'ottavo anniversario del giorno che ci conoscemmo.

Questa che segue è la poesietta da me scritta per l'occasione, e declamata a tavola, com'usano a Natale i bimbi robot. Lo stile è naïf (e infine fuorviantissima – quanto a indizi presumibilmente identikitativi [sic] d'una mia Weltanschauung – l'ammiccata alla mistica di Lisieux), né è certamente roba da eternarsi nel canone palascianesco, essendosi composta tanto per divertirci e ciò in privato; ma per sfizio la pubblico lo stesso, sia pur solo nel blog.

Quel ch'è sfizioso è il giuoco che n'è a base: comporre otto ottave d'ottonari a commemorare il compimento d'un ottennio.

(Quanto al titolo del post, Mi pilota oscura fantasia, non è altro che un anagramma dei nostri tre cognomi messi insieme.)

AL MAISTO E ALLA TAFURI

NELL’OTTAVO ANNIVERSARIO

DELL’INCONTRO STRAORDINARIO

DEI TRE NOSTRI CUORI PURI

Te, mio caro, e te, mia cara,
fin dal primo giorno amai;
né pur steso nella bara
io potrò scordarvi mai.
Se ogni nave che si vara
ha il suo team di marinai,
    noi siam quelli del vascello
    d’amistà piú puro e bello.

Quand’è stato il primo giorno?
si era nel duemila e tre;
ci splendéa settembre intorno;
era il tredici. E dov’è
ch’eravamo? il mio soggiorno.
E chi è stato che da me
    vi ha portati? lo zio Nanni.
    Son passati già otto anni.

Tutto nacque da un poemetto
che Margot gli vide in mano.
Nanni alzò un sospir dal petto:
«Quant’è un genio il Palasciano!».
A Margot disse Angioletto:
«Che sarà quel libro strano?».
    E lei disse, a farla breve:
    «Wow! conoscer ci si deve».

Poi, venendo a casa mia
con tre altri di cui taccio,
litigaste per la via
per non so quale fattaccio;
e tra ’l mio Angelo e la mia
Margottina scese il ghiaccio.
    Lei s’attarda con quei tre,
    Nanni e lui son già da me.

Quando gli altri giungon poscia,
v’è tra lor – to’! – un cuor d’amianto
già a me noto (e, sulla coscia
la chitarra, si dié al canto);
gioia, poca, e molta angoscia
ne avrei avute un dí. Ma, intanto,
    ciò che importa è che arrivò
    finalmente anche Margot.

E fu pace. Ancor studenti
eravate, io non ancora.
Vivevate dai parenti;
fui lí e là, il dí appresso, e allora
vidi l’opere eccellenti
d’Angioletto in sua dimora
    dopo aver sonato un po’
    dalla mamma di Margot.

Sí: lo stesso pianoforte
ch’ora in questa casa è!,
dove già con cinque torte
festeggiato abbiam Gegè;
e la sesta è ormai alle porte.
Chi è miglior papà di te,
    Angel caro? Chi è piú brava
    di Margot a esser mamma e schiava?

Schiava sí, però d’amore,
come ognuno esser dovrebbe.
Oh, sa Iddio se nel mio cuore
c’è piú amor di quanto n’ebbe
per Gesú nostro Signore
suor Teresa! eppure crebbe
    alto appena, il mio, ai ginocchi
    dell’amor nei vostri occhi.

13 settembre 2011

Una pagina del «poemetto» da cui «tutto nacque».

Sonetti d'occasione e occasioni mancate

2011-08-21T18:56:00.009+02:00

Laboratorio dell'ESTEC, Noordwjik.
Foto da http://irfu.cea.fr.
Cliccare per ingrandire.

Da ormai un bel poco d'anni – precisamente dal 2003 – ogni 9 di giugno dedico un sonetto genetliaco (se non tre: vedi 2010) a Sante, amico scienziato conosciuto a Natale del 2001 e tra l'altro puntuale confortatore d'ogni dubbio epistemologico che soglia serpeggiare sulla soglia dell'Accademia Palasciania. Sempre rarissime le occasioni d'incontrarsi, almeno qui nella regione natia; difatti egli è, oltreché cosmologo, cosmopolita. Mentr'io resto – è notorio – inchiodato in perpetuo al borgo avito, egli prima in Sudafrica, quindi in Ispagna visse, e vive ora in Olanda; dove è in forza presso l'ESTEC, principale centro di ricerca per le attività spaziali dell'ESA (la maggiore rivale della NASA).

Quest'anno, mia mancanza, il suo sonetto di buon compleanno non l'ho scritto. Ma ne ho scritto, cervello a sfidar l'afa, or ora uno di non-compleanno, in vista d'un banchetto con lui et alii da tenersi quest'oggi a mezza strada tra Salerno e Capua; e che però, per problemi tecnici, infine non s'è potuto tenere. Fatale latitanza d'assistenti! Patiamur; si vedrà di vedersi tra quattro o cinque giri della luna. Intanto fresco fresco ecco il sonetto.

SONETTO

PER IL NON-COMPLEANNO
DI SANTE CARLONI

Il tempo scorre, a men che sia nel giusto
Julian Barbour; e l’uomo si dispera
della mattina che diviene sera,
del non piú rinverdir dell’usto arbusto…

Piú dell’ingiusto tempo è l’uomo ingiusto
tuttavia, se il suo tempo usa in maniera
che la vita anziché piena e leggera
rende a sé, in chiusa, un sacco vuoto e onusto.

Cosí l’accidia a sperperar, l’ammetto,
piú e piú le öre e i giorni e i giri vari
dei pianeti mi fa; ma se un sonetto

genetliaco stavolta non avesti,
credi, il mio affetto a quello non è pari
d’un anno fa, ma crebbe a sette sesti.

21 agosto 2011

Coppelius, lord Hicks, sua figlia e il piccolo Ambrose a Palazzo Lanza per rendere omaggio a Giuseppe Bellone

2011-07-31T15:57:00.013+02:00

Palasciano. Foto di Antonio Calamo.

Tra enigmatici blue ribbons da spillarsi sugli abiti all'ingresso e minimongolfiere (con sù segnati un 10, un 20, un 30 e un 40) ascese in fuga icaria dal cortile, tra tavoli ardenti di campani ingegni intorno alla lanternata fontana antecristiana e girevoli corpi brillanti di sorrisi e di lustrini, tra eduli delizie da deliquio e un pantocromo offertorio di vini a istigarmi gli allievi all'ebrietudine, tra danze da Greenwich Village e da Rio e commoventi photo-show biografici (pur io, to', in quattro pose; eccone due), diamantino sulla torta un reading macaberrimo (il mio), si è in Capua ieri sera – 30 luglio 2011 – consumata nel cortile di Palazzo Lanza la multimeravigliosa festa per il 40° compleanno di Giuseppe Bellone, dove a rappresentanza dell'Accademia Palasciania mi son recato in compagnia del mio assistente, del mio bodyguard, del mio discepolo prediletto e d'un novizio acusmatico. Di séguito riporto il discorsetto da me tenuto sul palco del cortile lanzèo a introduzione della lettura di dieci excerpta dal poemetto palascianesco L'insectarium dei burattini (1995).

Bellone e Palasciano, 2010. Foto di Antonio Calamo.

Poiché fra le mie dodici qualifiche professionali e semiprofessionali vi sono anche quella di poeta e di attore, il carissimo Bellone mi ha chiesto di declamare per lui e per voi, in cinque-dieci minuti, qualcosa di attinente all’occasione. E trattandosi qui di un compleanno i cui festeggiamenti si tengono in un palazzo nobiliare, nulla di ciò che posso attingere al mio corpus sarà attinente piú di alcuni pezzi del ’95 relativi al professor Coppelius – genio della meccanica, del teatro, e del male – in visita al palazzo d’un suo mecenate inglese, lord Hicks,

● per organizzargli (tra siparietti shakespeariani, balletti, clowneries, tableaux vivants ecc.) le feste in stile secentesco per il compleanno di suo figlio e/o fratello Ambrose (benché il bimbo sia morto da cinquant’anni),

● oltreché allo scopo di occuparsi della manutenzione della figlia del lord, che il padre ha fatto operare al cuore e – de facto – trasformare in automa onde evitarle le sofferenze dell’amore.

Palasciano sul palco della festa del Bellone. Foto di Antonio Calamo.

Già che ci siamo, riporto nel presente post l'excerptum finale (già edito nell'antologia Una piazza per la poesia, Il Portico, 2007):

— O padre mio, dagli stregati dedali
di neri muraglioni, dimmi, c’è
chi ne esca mai, sú in aria, con le ali?

— O Miranda, si dice che il Demiurgo
per l’acre noia sua e malinconia
si diletti di gelidi anagrammi.

E il sommario ecco qui, dei dieci excerpta:

● Come avvenne che la figlia di lord Hicks ebbe il cuore sostituito da un meccanismo a orologeria affinché il padre potesse controllarne meglio i sentimenti.

● Nella villa di lord Hicks, come ogni estate, si allestisce il gabinetto del professor Coppelius.

● A tavola.

● Nel gabinetto del professor Coppelius, dopocena, con lord Hicks che non fa che dire che la vita è un cimitero i cui lumini sono le stelle.

● Il professor Coppelius intento alla manutenzione della figlia di lord Hicks, in un lago di sangue e d’ingranaggi.

● Monologo interiore d’un inserviente da circo tra una prova e l’altra.

● Monologo interiore del professor Coppelius mentre assiste alle prove del balletto.

● Il professor Coppelius passeggia con lord Hicks in giardino.

● Il professor Coppelius discute con lord Hicks circa l’organizzazione del giubileo.

● Siparietto shakespeariano conchiuso in due mirabili terzine, l’una anagramma dell’altra.

Come classificare a tempo perso gli stati d'un frammento d'universo

2011-07-24T17:18:00.018+02:00

In questo weekend più primaverile che estivo, quantomeno per l'ager capuanus, ancor più facile del solito m'è stato distrarmi dai programmati doveri, grazie al rinculo attorpidente successivo alle fatiche letterarie ed attoriali dei giorni scorsi. Così, libero gioco sopra l'intelletto ha avuto l'otium ludens, sotto le specie – per questa volta – della tassonomia, cui ho una tendenza quasi maniacale (effetto, essa tendenza, se non causa, del «progressivo spostamento dalla sfera dell'euristica verso la sfera della sistematica» del quale si diceva qui); ond'eccomi sospinto a un nuovo inutile, ahimè, quanto stimolante esercizio.

D'una persona a me istintivamente e ragionevolmente simpatica per giovinezza, grazia e gentilezza, ho raccolto 111 fotografie; indi le ho suddivise e riordinate in base ai criteri che via via le pose stesse mi suggerivano (5 la ritraevano in costume al mare, le altre 106 in più coprente abbigliamento; in 61 di queste ultime sorrideva; nel sorridere scopriva la dentatura in 43 occasioni, in 9 delle quali presentava le arcate disserrate; ecc.), fino a comporre il dendrogramma seguente:

Cliccare per ingrandire.

E intanto, chi attende da me il monologo per una scena di cortometraggio, chi attende una recensione alla sua silloge poetica, chi attende una testimonianza sulla conclusione di Cammina cammina, chi attende di sapere come andrà a finir l'articolone qui annunciato, chi attende il contributo a un'enciclopedia... Ahimè, ahimè!...

Discorso da me tenuto ieri a Palazzo Lanza a introduzione di «Genesis Wunderkammer»

2011-07-23T14:33:00.011+02:00

Signore e signori, innanzitutto grazie per la vostra venuta; grazie, tante nella misura in cui fu lungo e accidentato il vostro viaggio; del che speriamo di potervi dare consolazione con la nostra arte, per quanto essa sia umile e fallibile.

Pure ringraziamo la libreria che ci ospita; i cui titolari, e titolati, con noi dell’Accademia Palasciania sempre furono cortesi, anche oltre il mero rispetto dovuto al mio merito, giacché in loro l’affetto sopravanza l’affettazione; il che non è da tutti i capuani; e il che io conto di ricambiare, tra l’altro, col mettere in opera – o prima o poi – la tanto vagheggiata da Giuseppe Bellone scuola palascianiana di poesia, qui a Palazzo Lanza.

Ma ora, senza por altro in mezzo (giacché i fotografi di cui qui proietteremo le opere non desiderano essere presentati, e io non ho bisogno di presentazioni), spieghiamo in breve l’evento Genesis Wunderkammer: da Adamo ad Amleto tra astratto e concreto.

Marco Palasciano in Genesis Wunderkammer. Foto di Alessandro Calamo.

Questa sala sta per trasformarsi in una neobarocca «camera delle meraviglie», sia pur virtuale, e nello scenario d’uno spettacolo ibrido dove le immagini fotografiche fanno da sfondo e motivo ispiratore al teatro di parola.

Finanche parola divina (o presunta tale): nell’atto I, infatti, declamerò passi dal biblico Genesi, qua e là contaminati da altri materiali testuali, tra cui quel mio ormai famoso e da tanti amato sonetto sull’infinità dell’universo, e un passo da Baudelaire che vi lascio il divertimento di riconoscere da voi.

Nel contempo, sullo schermo si susseguiranno le immagini elaborate da Salvatore De Maio, astratte, quasi «fotografie di pensieri», o reperti medianici… che egli vi invita – se vi va – a reinterpretare, specchiando in essi il vostro animo, per magari inserire dentro un’urna – piú tardi – le intuizioni rispettive, su foglietti, nel caso di un dibattito post show. O anche solo nell’urna del vostro cuore.

Come sopra.

Intanto, dopo l’atto I – e dopo un intervallo musicale con Antonio Faenza alla chitarra – nell’atto II declamerò passi dalla commedia Un Amleto di ritagli e di pezze, una mia vecchia riscrittura dell’Amleto di Shakespeare, integrati stasera – per esigenze legatorie – da un paio di frammenti di Shakespeare puro e da un frammento di Dante (dove Ecuba, regina di Troia, è detta «cattiva» non per cattiveria ma perché prigioniera dei greci, giacché in latino captivus vuol dire prigioniero, come sapete).

E mentre io starò interpretando il principe Amleto (e un po’ anche lo Spettro di suo padre, un lector Dantis, il ministro Polonio e sua figlia Ofelia Coppelia), sullo schermo si susseguiranno le immagini concrete opera di Antonio Calamo e Vincenzo Pagliuca, tratte da un volume di cui sono coautori con Luigi Esposito: The Ghost Museum, edito dal DISCIZIA e dedicato ai locali della facoltà di Medicina Veterinaria (dove tra l’altro, quasi due secoli or sono, conseguí una delle sue tre lauree Ferdinando Palasciano) dell’Università di Napoli “Federico II”.

Locali abitati da meravigliosi quanto polverulenti reperti che – per l’incuria dell’uomo che pure li creò (o demiurgò, se tolti alla natura) – anziché venire collocati nelle ialine teche d’una Wunderkammer giacciono abbandonati alla deriva nel mare dell’oblio.

Come sopra, con l'aggiunta di un calzino verde a fare da serpente dell'Eden.

Andiamo a incominciare. Prima però va detto che nel Genesi – che in ebraico è detto Bereshit, che vuol dire «In principio» – il racconto della creazione di Adamo è doppio, trattandosi di due diverse versioni; conclusasi la prima delle quali ne inizia un’altra, e Dio – che avevamo già visto avviarsi a riposare il settimo giorno – impasta il fango, ne fa l’uomo, gli leva una costola, ne fa la donna…

Quella parte io qui l’ho saltata, andando direttamente alla storia dell’Albero della Conoscenza. Già che c’ero, ho anche cancellato la parte in cui Adamo ed Eva si accorgono di essere nudi e si coprono i sessi con le foglie, sostituendola con una battuta tolta dal film Il mago di Oz, e cioè le parole pronunciate dallo Spaventapasseri allorché il Mago gli conferisce il cervello sotto le specie d’un diploma universitario: «La somma dei quadrati costruiti» ecc.

Quanto al serpente tentatore, va altresí detto, esso non è il Diavolo, contrariamente a come poi esegetato nella tradizione cristiana, ma un serpente e basta. Con esso si alludeva alla ofiolatria dei cananei, per i quali il serpente era animale sacro, legato al culto della fertilità; culto da cui anche molti ebrei erano attratti; e fu per contrastare questo che i loro capi politico-religiosi introdussero nel Bereshit la storia della cacciata dal giardino dell’Eden. Quanto al popolo cananeo, per inciso, fu infine sterminato nel nome del Signore.

Signore si diceva Adonai; da cui il calembour che udrete a un certo punto, Much Adonai for Nothing, che storpia il titolo d’una commedia di Shakespeare – Much Ado for Nothing (cioè Tanto rumore per nulla) – dove la parola nulla ha un doppio senso, poiché con essa si usava indicare – all’epoca – l’organo genitale femminile.

Diceva Giovanni Paolo I che Dio non ci è solo padre, ma anche madre.

E il celebre dipinto di Courbet L’origine del mondo raffigura una vulva.

E non resta che augurarci, poiché il libero arbitrio ci è assai caro, che allorché Dio – il giorno del Giudizio o un altro giorno – si rivolgesse a noi con le parole «Figliolo, c’è una cosa che debbo dirti, io non sono tuo padre, sono tua madre», noi non dobbiamo replicare a Lei «E io non sono tuo figlio, sono una marionetta», come invece pretenderebbe il determinismo meccanicista.

Marco Palasciano

L'applauso finale a Genesis Wunderkammer. Foto di Alessandro Calamo.

Genesis Wunderkammer: da Adamo ad Amleto tra astratto e concreto

2011-07-19T17:57:00.005+02:00

Vado in scena. Venerdì 22 luglio, alle ore 19.00, presso Palazzo Lanza (Capua, corso Gran Priorato di Malta 25) l'Accademia Palasciania presenta Genesis Wunderkammer: da Adamo ad Amleto tra astratto e concreto. Ingresso libero. Di séguito la descrizione di quanto in programma, dal relativo comunicato stampa.

La sala eventi della libreria Guida Capua si trasforma in una neobarocca «camera delle meraviglie», sia pur virtuale, e nello scenario d’uno spettacolo ibrido – a ingresso gratuito – dove la fotografia d’autore fa da sfondo e motivo ispiratore al teatro di parola. Finanche parola divina: Marco Palasciano declama infatti passi dal biblico Genesi, nella prima parte della performance, e, nella seconda, dall’Amleto di William Shakespeare. Passi qua e là contaminati con frammenti d’altre scritture antiche e moderne (soprattutto moderne: a far da malta è Palasciano stesso). Nel contempo, sullo schermo si susseguono le immagini catturate e rielaborate da Salvatore De Maio, per la prima parte, e da Antonio Calamo e Vincenzo Pagliuca, per la seconda. Nell’intervallo tra le due parti si esibisce alla chitarra Antonio Faenza, con pièces trascelte dal repertorio classico.

Le immagini proposte da De Maio sono caratterizzate dall’astrazione; quelle di Calamo e Pagliuca dalla concretezza. Le prime sono, pour ainsi dire, «fotografie di pensieri»: se, per esempio, Palasciano intravede in esse un capitolo del Genesi, gli spettatori stessi sono sollecitati da De Maio a fornire una propria reinterpretazione di tali quasi reperti medianici, facendone uno specchio psicologico, per inserire infine eventualmente – in margine al dibattito post show – le rispettive intuizioni in un’urna. Le immagini di Calamo e Pagliuca sono invece tratte da un volume di cui sono coautori con Luigi Esposito, The Ghost Museum, edito dal DISCIZIA e dedicato ai locali della facoltà di Medicina Veterinaria dell’ Università di Napoli “Federico II”, abitati da meravigliosi quanto polverulenti reperti che – per l’incuria dell’uomo che pure li creò (o demiurgò, se tolti alla natura) – anziché venire collocati nelle ialine teche d’una Wunderkammer giacciono abbandonati alla deriva nel mare dell’oblio.

Sovrapposizione di fotografie di Antonio Calamo e Salvatore De Maio.

Conditio Palasciani

2011-06-28T17:30:00.038+02:00

Angelo Maisto al vernissage di
L'agnolo fecit, Pagea Art, Angri,
21 gennaio 2011.
Foto di Vincenzo Iodice.

Sabato scorso, insieme coi dottori Alvino e Callipo, sono stato al vernissage della collettanea Accidia (che qui s'annunciava). L'artista che, tra quelli esposti, a noi più interessava – Angelo Maisto – era purtroppo assente, per impegni familiari; cosicché ho provveduto io stesso a spiegare la sua opera agli astanti passanti per quell'angolo, naturalmente crogiolandomi fino alla carbonizzazione nel fatto che il suo titolo fosse Conditio Palasciani.

Come altri dipinti maistiani, si tratta d'opera derivata. Nella fattispecie, dall'installazione ludoscultorea Bachanale. Questa (ricavata da una scatola lignea di non so qual prodotto di marca Bach, recuperata per mano dell'artista dall'immondizia, non rara circostanza) consiste in un insieme di cubicoli occupati da oggetti, animaletti e oggetti-animaletti, chi più chi meno impegnato in una sorta di baccanale (notare, tra l'altro, il pipacottero al glory hole).

Angelo Maisto, Bachanale. Cliccare per ingrandire.

Nell'ultima stanzetta al terzo piano, dietro una scrivania, par dormire un baccante pisciforme, il cui corpo è ricavato da un relitto vegetale raccolto sulla riva del mare. Ai suoi lati, su mensolette, modellini di missili balistici, a modo di candele; ai suoi piedi, pur se piedi non ha, una piuma indaco. (Probabile è che i missili-candela alludano all'imminente consumarsi d'eventi distruttivi, la gravità dei quali sarà in polare contrasto con la levità di cui la piuma è emblema, che dà agio al sonno.)

Angelo Maisto, Bachanale, dettaglio. Cliccare per ingrandire.

La stanzetta del pisciforme, il quale m'ha evocato finora un vescovo nel suo studio, è sempre stata la mia preferita. Se poi l'artista ha scelto di dedicarmi il derivato olio su tela, è stato forse anche per questo; ma certo soprattutto perché, scitur, se c'è un vizio mio caratteristico, esso non può esser altro che l'essere accidioso. Sul quale tema inoltre avevo tenuto al Maestro Maisto una microconferenza allorché, per esser egli certo d'aver scelto l'immagine giusta, prima di procedere alla pittura m'aveva chiesto (19 marzo 2011) di descrivergli con la maggior precisione possibile la fenomenologia dell'accidia.

Angelo Maisto, Pipacottero:
«il simbolo della sua arte, quasi
una sorta di biglietto da visita»,
scrive Lucia Ferrara sulla mostra
La poesia degli oggetti).

E qui la ridescrivo. Non si tratta di semplice pigrizia, ch'è tipica degli uomini meschini; bensì d'una malattia spirituale che colpisce gli spiriti dagli interessi più vasti ed elevati. Quando un monaco il più virtuoso è sazio d'orare e laborare, gli viene in uggia la sua cella e l'orto; quando un homo universalis giunge a un determinato indeterminabile punto del suo labirinto, perde la spinta all'azione, e lascia le sue opere incompiute. Che peccato, davvero!, non dar piena espressione alle proprie potenzialità; ed è tanto più grave, quanto più esse son grandi. Che importa a Dio se ozia un imbecille? ma quando a oziare è un genio, il ciel sospira.

Finalmente ecco il quadro di Maisto.

Angelo Maisto, Conditio Palasciani, olio su tela 40 × 60 cm.
Cliccare per ingrandire.

Ed ecco un paio di foto di Paolo Russo, scattate a Villa Vannucchi intorno alle 20.30 del 25 giugno 2011, che mi ritraggono sfacciatamente gongolante accanto all'opera a me dedicata.

Marco Palasciano innanzi a Conditio Palasciani.

Il detto e amici innanzi al detto quadro.

Vi ha mai un artista intitolato un'opera?

2011-06-20T02:27:00.015+02:00

Se un vizio c'è che mi possa caratterizzare, come si sa, è l'accidia.

Da questa mia condicio (o, in latino medievale, conditio) ha tratto spunto di recente un amico d'alto Amicarium, genio conclamato delle belle arti, del quale già l'amicizia bastava ad onorarmi, e il quale ora con questa dedica così grandemente m'onora che, onusto d'onore, io pencolo e pericolo e a stento non precipito.

Villa Vannucchi. Da www.7sins.it.

Orbene: presso Villa Vannucchi, in San Giorgio a Cremano (corso Roma 43/47), alle ore 19.00 di sabato 25 giugno 2011 s'inaugurerà per durare fino al 17 luglio la mostra collettiva Accidia, terzo evento della serie ispirata ai vizi capitali curata dall'associazione Spazio-Tempo Arte diretta da Roberto Ronca; e tra gli artisti esposti sarà Angelo Maisto, con la sua opera intitolata Conditio Palasciani (cliccar qui per vederla).

Venite allora, e insieme brinderemo.

Domenica tornano in scena «Le strade e le storie di Capua»

2011-06-16T18:00:00.004+02:00

Nell'àmbito del festival recidivante Capua il luogo della lingua, si replica per la settima annata consecutiva la messa in scena del testo palascianesco Le strade e le storie di Capua. Dialogo didascalico in otto quadri dove i vivi parlano coi morti. Una produzione Architempo, in collaborazione col Consorzio Capua Arte e Cultura.

Il nuovo appuntamento è per le ore 10.00 di domenica 19 giugno 2011 in Capua, a Palazzo Lanza (corso Gran Priorato di Malta 25), donde partirà – tutto gratis – l'ennesimo «percorso della memoria»: un percorso materiale tra le strade cittadine più monumentate, con tanto di turistica guida, al quale usa sovrapporsi il percorso spirituale tra le storie esemplari dei più grandi personaggi della storia capuana (Pier delle Vigne, Ettore Fieramosca, Ferdinando Palasciano, Giuseppe Martucci ecc.), interpretati dagli attori della compagnia La Mansarda diretti da Maurizio Azzurro.

Per ulteriori informazioni sull'evento, si può telefonare allo 0823.622924. Per informazioni sull'opera, invece, consultate la voce corrispondente nella Palascianopedia (voce che ho creata iernotte, con grande amore, giusto per l'occasion di quest'annuncio): si clicchi qui.

Roberta Sandias e Roberto Azzurro in Le strade e le storie di Capua,
rappresentazione del 24 maggio 2009. Foto di Alessandro Santulli.

Quando non è accidioso è dispersivo

2011-06-08T18:26:00.013+02:00

«Come! da venti giorni Palasciano
non scrive più né sul suo blog, né in quel
di Palasciania o del Palascianiano?
sarà smarrito in quale abisso o ciel?».

Gli è che, aumentando ancor più la dispersione delle mie risorse (però stavolta al fine d'adunare qualcosa di disperso), ho preso a dedicarmi anche a una Piccola enciclopedia online in progress finalizzata alla raccolta, alla sistemazione e all'integrazione di tutti i dati sparsi nel web su Marco Palasciano e il palascianesimo (tale il suo sottotitolo). Sì, un quarto blog, ma meno blog che gli altri – al quale finora non ho voluto far pubblicità, attendendo di rendere prima abbastanza corposa (siam difatti a già più d'una trentina di voci; alla fine, se ci sarà una fine, saranno più di mille) una tale Palascianopedia.

(Cliccar qui per vederla in anteprima!)

Da non confondere con la futura Enciclopedia ex diario (cui qui s'accenna, e di cui già trattai nel corso della conferenza Palasciano scrittore: dalla dialettica tra immaginazione e conoscenza alla letteratura come progetto enciclopedico [Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Napoli Federico II, 15 maggio 2009]).

Appunti su una scatola sventrata

2011-05-20T05:47:00.015+02:00

Dispongo di una meravigliosa dimostrazione di questo teorema,
che non può essere contenuta nel margine troppo stretto della pagina.
Pierre de Fermat, 1637

La mattina del 10 maggio scorso mi sono ritrovato, appena desto, pieno d'idee per un bellissimo post d'argomento filosofico-religioso, atto nella fattispecie a destituire d'ogni fondamento la credenza nel peccato originale attraverso un'originalissima e meravigliosa dimostrazione.

Accidia, dai Sette peccati capitali, XVI sec.

Sfortunatamente le mille fonti di distrazione che usano zampillarmi intorno hanno assai rallentato la stesura d'un tale piccolo capolavoro, sicché finora (e sono già passati dieci giorni) non ne ho potuta sviluppare se non la prima parte, derivata dalla porzione d'appunti incorniciata da un rettangolo verde.

Quali appunti? quelli che, quel mattino, mi sono trovato a scribacchiare in bagno, sinteticamente, sulla superficie interna d'una scatolina del mio collirio betabloccante sventrata per l'occasione. Ed eccoveli qua, a mo' d'antipasto.

Superficie interna della scatola di Timolabak 0,50% rotta
da Marco Palasciano per scrivervi gli appunti di martedì 10
maggio 2011. (Il passo in blu è un'aggiunta del 16 maggio.)

Nel centenario della morte di Gustav Mahler

2011-05-19T05:03:00.010+02:00

Una sinfonia deve essere un mondo.

Gustav Mahler

Mahler nel 1881.

Il 18 maggio 1911 – all'età di cinquant'anni, nove mesi e undici giorni – si svincolava dal proprio supporto materiale, nel sanatorio Löw, a Vienna, Gustav Mahler: il mio genio preferito nel campo della composizione per grande orchestra, autore principalmente d'un insieme di nove sinfonie e mezza che rappresenta l'estremo monumento della musica occidentale d'impianto tonale (quella che nasce con gli antichi greci, a dirla in breve, e “muore” con Schönberg).

Mahler nel 1910.
Qui un sito su di lui.

Scopersi Mahler da adolescente; da sùbito venerai la sua opera; e nel 1987 dedicai alle atmosfere della sua Sinfonia n. 9 un'elegietta in endecasillabi e settenari, Andante comodo. Ero diciannovenne, e avevo intrapreso l'esercizio assiduo dell'arte poetica da appena un anno: perciò questa poesia è piuttosto brutta. Ma, non avendo io altro di pertinente nel mio corpus, a debita celebrazione del centenario mahleriano eccola riportata qui di séguito, nella versione definitiva del 1994.

     ANDANTE COMODO

   Vivido fiore di ritmate lacrime
   ingemmato, cartoccio d’un oceano
   celeste di celeste nostalgia,
   l’ultima sinfonia
   di Mahler mi dilacera
   teneramente il cuore e lentamente
   ne disperde i vibratili frattali
   per l’universo.

                         (O giorni
   svaniti della gioventú, disperso
   amore…)

                 Quanto amore concentrato
     in questi viola di violini, in queste
   foglie cadute come piume d’angeli
   caduti…

        Se cadrò dall’insectarium
     dove sono spillato
     muratemi nell’ambra
     voi, echi d’un martirio già trascorso
     da un altro; voi, immortali
     impronte d’un titano morto; voi,
     ondule in cui si nega
     la discontinuità di terra e cielo,
     ondate in cui s’annega
     il mio sapermi un’isola di mostri.

   1987-1994

Nota. «O giorni svaniti della gioventú, disperso amore» è una didascalia apposta da Mahler alla partitura della Nona.

Avvertenza. Per quanto brutta sia questa poesia, non dubito che qualche poveraccio avrebbe poche remore a scopiazzarla, com'è d'uso in Poetastrilandia. Onde v'avviso: non fatelo. In passato è stata diffusa in cartaceo a sufficienza, difatti, e svergognarvi sarebbe per me facile e gustoso. Meglio andiate a plagiare qualcun altro. Grande è il mare. Buona pesca.

«Le armi della ragione e della poesia» contro l’omofobia

2011-05-17T20:01:00.014+02:00

17 maggio 2011. In occasione della VII Giornata mondiale contro l'omofobia e la transfobia l'Accademia Palasciania invita alla rilettura di quattro post del suo blog (clicca qua) dall'intento didascalico antiomofobico (e, per naturale conseguenza, dall'atteggiamento duramente critico nei confronti del magistero cattolico). Tra l'altro in uno di tali post – Se la Chiesa oscureggia, noi lumiamo – i redattori fanno diretto riferimento ad alcuni elementi della mia filosofia (in merito alla natura dell'amore, al potenziale infinito dell'anima vivente, al discrimine tra sufficienza e deficienza etica ecc.). E un simpatico inciso, che qui mi fa piacere riportare, contestualizza:

«Ciò ci insegna il Maestro Palasciano; o meglio insegnerebbe, giacché per sua grandissima modestia non si ritiene in grado d'insegnare; ma noi traiamo insegnamento per conto nostro dai suoi distratti e aprogrammatici discorsi, tra una peripatata ed un convito, e li stipiam nel libro della mente».

Tra gli altri post quest'oggi rivangati dall'Accademia, a bella chiusa l'ultimo linka al riversamento in YouTube della registrazione audio, corredata da immagini e didascalie, della puntata n. 2 dello storico show radiofonico Siamo tutti poeti laureati, intitolata Siamo tutti poeti omosessuali (19 dicembre 2008). Dove potrete udirmi recitare – semmai ciò v'allettasse – un florilegio di poesie da Saffo, Catullo, Ceccoli, Shakespeare, Verlaine, Lorca ecc.

Rogo d'una coppia omosessuale (il cavaliere di Hohenberg e un fattore), Zurigo, 1482.

Sonetto acrostico caudato per il 60° compleanno di Franco Cuomo

2011-05-05T06:59:00.005+02:00

Filosofia dalla stracciata veste,
rèstati dall’irromper nella cella
a Boezio, e d’alcuna Musa bella
non interrompere il cantar celeste;

consolatio concedi che dian queste,
ormai, al sapiente ch’ivi s’arrovella.
Carcere è a sana mens l’Italia fella,
u’ sol si vuol farina e forca e feste;

oblíasi non sol te, Filosofia,
ma pur Calliope e le sorelle intorno;
onde t’allèaci, non mandarle via.

Arti e pensiero mio! d’accidia s’io
uscissi in questo che di Cuomo è il giorno
genetliaco, un sol verso comporrío,

uno, degno d’un dio;
rime mie bolse invece a stento nate,
intanto a lui i miei baci almen portate.

Le Muse fanno visita a Boezio in prigione; e sopraggiunge la Filosofia.
Miniatura dal De consolatione philosophiæ nella traduzione francese
di Jean de Meung. Manoscritto conservato nella biblioteca municipale
di Rouen. Immagine dal sito dell'archivio Lessing.

Due discorsi palascianiani

2011-04-28T06:28:00.023+02:00

Ricorre oggi, 28 aprile 2011, il 150° anniversario del discorso sulla neutralità dei feriti di guerra tenuto da Ferdinando Palasciano al Congresso Internazionale dell’Accademia Pontaniana di Napoli del 1861; per maggiori dettagli vedi qui.

Intanto ieri, 27 aprile, per non essere troppo da meno dell'illustrissimo prozio, ho tenuto anch'io un discorso, sebbene rivolto non a degli accademici pontaniani bensì a dei liceali giannoniani. Nei puri cuori e nelle fresche menti dei quali, comechessia, oso sognoso sperare d'aver piantato memi tali da porre in moto una rivoluzione epistemica che entro la metà del XXI secolo disabbrutisca cap à pie i connotati spirituali della Campania e del mondo, in virtù perlomeno del mero effetto farfalla se non d'una mia eccellenza maieutica tuttora da certificare (dementia semper certa, genius nunquam). Ecco intanto qui sotto, a documento della bella matinée, una foto che mi coglie intento nella lettura di Cosmopolis di Stephen Toulmin, scattata dalla signorina M.L. durante la parte VIII della conferenza De Magna Rota Rerum Humanarum. Per saperne di più, si clicchi qua.

Aula magna del liceo classico Pietro Giannone, Caserta, 27 aprile 2011.

Anagrammi piú o meno oracolosi

2011-04-23T05:06:00.014+02:00

M'è finora venuta una dozzina d'anagrammi della frase «Il blog di Marco Palasciano», tra i quali – e tra i futuri – avrei da scegliere il più adatto a far da sottotitolo del blog, se non mi parrà meglio usarli tutti. L'ultimo in ordine di creazione, intanto, è «La Sogin? crolla, cadi, piomba» (SOGIN = SOcietà Gestione Impianti Nucleari). Il che ci rimanda alla collezione di excerpta dal mio articolo del 1996 sulla centrale nucleare del Garigliano, di cui la Sogin è gestora, e il resto appresso. Ma or ecco i dodici anagrammi attuali:

Sii l’imagin barocca d’Apollo.
La linda ombra psicologica.
Scogli: l’anima badi al corpo.
Proclamando i casi globali.
La Sogin? crolla, cadi, piomba.
In sbaglio, la colpa ci morda.
Mai l'odio: blocca lì, spranga.
Ladro scampi al boia col gin.
Al bar mangi coscia di pollo.
L'amor lo spinga a dolci baci.
Or scapigliamoci ballando.
O Big Clip! dal caos l’armonia.

Come i più apofenìaci avran notato, gli anagrammi sono ordinati in modo da comporre una sorta di scaletta da ludoracconto (sviluppabile nello spirito del Castello dei destini incrociati di Calvino, del rousseliano Locus Solus, e simili esempi di letteratura combinatoria). Ecco tale scaletta volta in prosa:

Sii l’imagin barocca d’Apollo. Marco Palasciano è esortato [dalle Muse] a consacrare il suo spirito – pur conservando l'abito barocco – ad Apollo, ond'essere una sorta di suo vicario in terra.
La linda ombra psicologica. L'anima deve conservarsi linda, per poter degnamente figurare come un'ombra del dio.

Scogli: l’anima badi al corpo. E occorre che essa sappia tenere a bada il corpo, al fine di superare gli scogli che potrebbero trovarsi sulla rotta della «navicella del mio ingegno» (Dante, Pur. I 2; sulla diffusione del topos navale vedi E. R. Curtius, Letteratura europea e medioevo latino); scogli quali, appunto, possono essere i bisogni corporali, le passioni, e fin l'istinto di sopravvivenza. [Shakespeare rammentaci che «alte imprese e di grande momento, a cagione di questo, si disviano e perdono anche il nome dell'azione» (Amleto, III, I)].
Proclamando i casi globali. Occorre, ecco, concentrarsi – piuttosto che sull'egotico – sull'universale, proclamandone i casi [cioè trattandone nel presente blog].
La Sogin? crolla, cadi, piomba. [Ed ecco un esempio di ribasso particolare cui corrisponderebbe, nell'ottica d'Apollo e del suo umile sacerdote, un rialzo universale.] La Sogin sta per cadere. Il poeta se ne rallegra: cada, essa, cada pure [se è tanto colpevole].
In sbaglio, la colpa ci morda. Quando uno si rende conto che ha sbagliato, è giusto che sia morso dal sentimento di colpa.
Mai l'odio: blocca lì, spranga. Ma non è giusto, mai, che odiamo [colui che ha sbagliato]: l'odio va bloccato, va chiuso in una stanza il cui uscio va sprangato.
Ladro scampi al boia col gin. Perciò, [così come ci rattristerebbe – per esempio – se un folle occhi di bragia sterminasse quanti lavorarono per la Sogin,] deve rallegrarci se un ladro [pentito] scampa al boia grazie al gin [con cui il carcerato e i carcerieri hanno brindato, come ultimo desiderio del condannato a morte, e di cui i carcerieri si sono ubriacati, finendo con l'addormentarsi, permettendogli così la fuga].
Al bar mangi coscia di pollo. E deve rallegrarci che quell'evaso, recatosi in un bar, sazi la propria fame [di cibo che non sia sbobba, dopo tanto,] con una coscia di pollo.
L'amor lo spinga a dolci baci. E deve rallegrarci che quell'evaso sia spinto dall'amore a baciare dolcemente [qualcuno da cui il carcere l'aveva separato].
Or scapigliamoci ballando. Ora, [in quel bar,] infine, [sebbene questo possa apparire più dionisiaco che apollineo,] lasciamoci andare alla danza, che ci scompiglierà [caotica] i capelli.
O Big Clip! dal caos l’armonia. Ma dal caos può ben venire l'armonia, come c'insegna il Grande Videoclip [cioè l'universo].

L'esperimento casertano: il palascianesimo fa il suo ingresso nella scuola pubblica

2011-04-21T07:42:00.015+02:00

Aristotele tiene lezione agli allievi del Liceo.

O Muse, o alto ingegno, or m'aiutate: sperando di non fare la fine di Socrate, accusato di corrompere i giovani, né tampoco la fine d'Ipazia, mercoledì prossimo – su gentilissimo invito di Vincenzo Casapulla, rappresentante d'istituto, che mi conobbe in occasione d'un convito letterario-musicale nel boudoir di Olga Campofreda – avrò da tenere presso il liceo Giannone di Caserta un discorso di circa tre ore sulla mia filosofia, intitolato De Magna Rota Rerum Humanarum: la sistemazione delle pratiche e dei valori umani nella Ruota palascianiana. Per saperne di più, si clicchi qua.

Il mal francese ovvero la lobby nucleare

2011-04-19T02:51:00.018+02:00

Prosegue da Piana del Garigliano e Golfo di Gaeta: terra e mare un rigurgito d’isotopi.

Esaurite le parti dedicate alla storia della centrale nucleare del Garigliano, riportiamo qualche ulteriore ritaglio dal mio prolississimo articolone del 1996: «finora, sulla terra, il nucleare è stato indirizzato ad applicazioni pedestri, quando non distruttive. Le bombe atomiche, all'idrogeno, e infine [al neutrone], ne sono l'esempio più lampante [...]. E le centrali, sbandierato emblema dell'utilizzo “pacifico” dell'energia nucleare, rappresentano uno dei maggiori fallimenti dell'umanità.

Disegno di George Grosz (1893-1959).

Sì, perché le centrali nucleari non servono a niente: a produrre energia per tutti basterebbero già le centrali idroelettriche (questo se negli anni passati – limitandoci a parlare dell'Italia – i baroni del petrolio non avessero spinto a chiuderne a migliaia*, con l'imporre la scelta delle centrali a combustibile, fra l'altro coprendo la penisola di raffinerie e incentivando l'utilizzo di autovetture private [...] a scapito dello sviluppo dei trasporti pubblici); e quand'anche l'energia derivata dai fiumi non bastasse, ci si può aggiungere l'energia solare, e l'eolica, e la geotermica, finora snobbate (sempre a causa delle pressioni delle lobby petrolifera e nucleare), ma che [...] non producono nessun effetto collaterale nocivo quanto quelli derivanti dalla combustione del petrolio o, ancor peggio, dall'esercizio di un impianto nucleare, fonte costante di inquinamento radioattivo anche [...] in assenza di incidenti».

* Correzione: quasi un migliaio, se accettate come fonte (altre, per ora, non ne ho trovate) il commento dell'antinuclearista Alef, del 9 gennaio 2011, al post Ma il referendum del 1987 ha davvero cancellato il nucleare? nel blog del Forum nucleare italiano.

Pale eoliche.

«Le potentissime multinazionali [...] che detengono il monopolio di tutta la tecnologia nucleare (dalle miniere di uranio fino agli impianti di ritrattamento delle scorie) sono in lotta furibonda per il dominio dei mercati; ostacolano lo sviluppo dei generi di energia alternativi; e fanno di tutto affinché i governi compiano la scelta nucleare [...]. Questa “industrializzazione selvaggia” è condannata anche da [alcuni] scienziati filonuclearisti [...] come Antonino Zichichi (vedi commento televisivo alla manifestazione [nazionale] dell'11 maggio [1996, a Roma, In nome del popolo inquinato. Mai più Chernobyl])».

A proposito: un mio amico scienziato ha recentemente dichiarato che, sebbene a suo parere sia stato un errore – nel 1987 – fermare l'industria nucleare in Italia, oggi – 2011 – sarebbe un errore volerla riavviare. Tornando alla Francia, e all'articolo del 1996:

La centrale nucleare di Superphénix, Creys-Mépieu.
Entrata in funzione nel 1986, è stata chiusa nel 1997.

«Gli interessi che stanno dietro al [...] reattore francese di Superphénix», come accadeva e accade per tant'altre centrali in altre parti del mondo (massime in Asia), «sono in buona parte militari: quella centrale serve sì a produrre energia per usi civili, ma si tratta di quantitativi energetici decisamente superflui, tant'è vero che l'eccedenza viene venduta sottocosto ad altri paesi (come l'Italia [...]); ciò che [...] più conta [...] è il fatto che Superphénix produce ingenti quantitativi di plutonio, indispensabile alla confezione di ordigni» (era l'epoca di Mururoa); «plutonio che viene passato direttamente all'esercito, il quale può così aggirare l'ostacolo dell'opposizione popolare all'aumento delle spese per gli armamenti: nessuno protesta, infatti, se si aumentano le spese per fornire al paese maggiori quantità di energia. [...]

Un testimonial del plutonio la dà a bere. Da uno
spot della Corporazione per lo Sviluppo dell’Energia
e del Combustibile Nucleari del Giappone, ca. 1990.

Il reattore di Superphénix [...] produce più plutonio delle centrali nucleari normali perché è un breeder, [...] pericoloso al punto che, in caso di incidente, fotterebbe in un sol colpo l'intero centro Europa, nord d'Italia compreso, rendendolo inabitabile per oltre centomila anni. [...] Il plutonio è l'elemento più nocivo che esista: un solo grammo di esso, disperso nell'ambiente, è sufficiente a provocare la contaminazione mortale di mezzo chilometro quadrato, oltre che la contaminazione gravissima di cinquanta chilometri quadrati. Ma, se si fondesse il nòcciolo di Superphénix, verrebbero disseminate da Firenze in sù ben cinque tonnellate di plutonio».

(Fortunatamente, un anno dopo il mio aver scritto d'essa, Superphénix è stata chiusa. Ma c'è chi la vorrebbe riaprire, m'informa qualche articolo che ho or ora spulciato in rete, come questo: Superphénix può rinascere dalle proprie ceneri?)

Reattori francesi.

«Il presidente Carter bloccò la costruzione di breeders negli Stati Uniti, e i francesi gli diedero del pazzo, del fifone. Eppure Carter sapeva quello che faceva; fra l'altro è ingegnere nucleare. Sapeva che i breeders comportano un rischio altissimo [...]. Ma perché la Francia è talmente filonuclearista? perché la lobby nucleare, là, è potentissima: possiede una cinquantina di [reattori] e riesce a condizionare la vita politica nazionale molto più di quanto possa – per esempio – in Italia. È perfino riuscita a fare imporre il segreto di Stato su tutti i dati riguardanti la radioattività ambientale».

Tredici anni più tardi, l'Italia ha potuto essere condizionata eccome: scrive a esempio Beppe Grillo, in un post del 15 marzo 2011 sul suo blog, che «L'unico motivo per cui [in Italia] si vuole il nucleare è il debito pubblico di 500 miliardi di euro in mano alla Francia. L'EDF è il mandante, Berlusconi e la Confindustria gli esecutori interessati». E, basandosi sui dati di Wikileaks, Luca Iezzi in un articolo su «Repubblica» del 18 marzo 2011 scrive che «l'intensa pressione francese [...] potrebbe comprendere anche pagamenti per corrompere funzionari del governo italiano», e che così si sarebbe giunti all'accordo del 24 febbraio 2009 «per costruire in Italia quattro reattori Areva per il 2020».

La lobby nucleare francese, dicevamo, era «riuscita a fare imporre il segreto di Stato su tutti i dati riguardanti la radioattività ambientale»; ma, come suol dirsi, chello ca nun se fa nun se sape. Potete dunque ora godervi il documentario Uranio: lo scandalo della Francia contaminata trasmesso da France3 l'11 febbraio 2009, a bell'esempio.

Prosegue in Come finire inchiodati sul soffitto da una barra d’uranio, post di prossima pubblicazione.

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

Sul caso De Mattei

2011-04-09T02:49:00.017+02:00

Logo del CNR.

Sono stato interpellato*, in qualità di Presidente dell'Istituto Palascianiano per gli Studi Euristici, affinché formulassi – e ho formulato – a nome di esso un commento ufficiale in merito ad alcune recenti esternazioni di Roberto De Mattei, Vicepresidente del Consiglio Nazionale delle Ricerche, chiassosamente contrastanti con lo spirito scientifico di cui dovrebbero sostanziarsi i pubblici discorsi di chi ricopra un tale ruolo istituzionale. Il CNR è ente i cui obiettivi coincidono in buona parte con quelli dell'IPSE e verso il quale, perciò, l'istituto da me umilmente presieduto si sente particolarmente in obbligo morale di correzione fraterna. Cliccate sul banner sottostante per maggiori lumi.

* Da chi? ovviamente, dalla mia coscienza. :D

Piana del Garigliano e Golfo di Gaeta: terra e mare un rigurgito d’isotopi

2011-04-08T06:25:00.022+02:00

Prosegue da Sessa Aurunca: un esempio per il mondo.

A tutt'oggi si verificano esondazioni gariglianèe del pari di quella che fu causa degli incidenti n. 9, 13, 14 ecc.: «Una volta ancora la centrale si trova in ammollo», segnala il 17 marzo 2011 il Comitato antinucleare Garigliano. Tre settimane or sono. Ma torniamo a tornare indietro d'un terzo di secolo:

«1979. Incidente n. 13: nuova alluvione; e le acque del fiume invadono di nuovo i locali sotterranei, trascinandosi via nuova radioattività [...].

Vale a dire: il presente, il Garigliano.

1980. Incidente n. 14, che sarà rivelato alle autorità da un telegramma “urgente” del CNEN (vecchio nome dell'ENEA) solo dopo che saranno passati dieci giorni: grazie alle piogge abbondanti, l'acqua di falda sale e invade il sotterraneo dove si trovano stoccate le resine impiegate per depurare l'acqua che nel reattore veniva continuamente in contatto con le sue 208 barre d'uranio e di plutonio; e la radioattività, “essenzialmente cesio 137”, defluisce verso il fiume (presso la cui foce fanno dunque la loro comparsa varie migliaia di cadaveri di pesci, mentre in terraferma muoiono in blocco venticinque bufali che hanno pascolato su erba contaminata): tanta radioattività da convincere il professor [Mauro] Cristaldi – dell'Università [“La Sapienza”] di Roma – a consigliare» ai sindaci della zona «di proibire, fino a ulteriori accertamenti, la pesca nel tratto di mare antistante la foce del fiume, il consumo dei prodotti agricoli provenienti dalle zone allagate, il pascolo in esse del bestiame ecc., e – consiglio altrettanto importante – di nominare una commissione tecnica per rilevare i danni cronici, genetici ed epidemiologici derivanti alla popolazione; ma [...] tutti i consigli cadono nel vuoto. [...]

Foce del fiume Garigliano. Foto dal sito di Erminio Di Nora.

1981. L'ENEL installa quattro pompe sommerse nei sotterranei della centrale, per aspirare acqua in caso di nuova alluvione; il che equivale ad ammettere [...] che le penetrazioni continueranno a ogni piena; e [...] c'è da chiedersi dove le pompe scaricheranno l'acqua venuta a contaminarsi, se non nel Garigliano.

1982. Incidente n. 15: arriva dalla Germania un contenitore, prima su ferrovia e poi, da Roma, su camion, per prelevare barre di uranio dalla centrale; e si scopre che, a causa di una guarnizione rotta, il contenitore – che non è stato ben svuotato alla partenza – ha disseminato acqua radioattiva lungo tutto il suo percorso. Il valore di radioattività riscontrato dai tecnici della centrale in quelle lacrime d'inferno risulta essere di seimila volte superiore al limite massimo tollerato dalla legge [...].

1983. Una relazione dell'ENEA», probabilmente La distribuzione dei radionuclidi tra Capo Circeo e l'isola d'Ischia di C. Papucci e O. Lavarello, «rivela che la radioattività ambientale artificiale direttamente connessa all'esercizio della centrale nucleare di Sessa Aurunca è distribuita su un'area che supera i millesettecento chilometri quadrati, e più fortemente all'interno del Golfo di Gaeta [...].

Un cartello stradale a Čeljabinsk:
«Chiudere finestrini e prese d'aria».

1984. Il presidente dell'ENEL e il dirigente della centrale nucleare di Sessa Aurunca vengono denunciati, in base alla relazione dell'ENEA (che il già citato avvocato Tibaldi sottopone all'attenzione del pretore di Minturno), come responsabili della contaminazione radioattiva del Golfo di Gaeta. La pretura di Minturno interpella l'Istituto Superiore di Sanità di Roma, affinché accerti i possibili danni derivanti per la flora e fauna marina e – in séguito a consumo di prodotti ittici o a balneazione – per la popolazione umana; ma l'Istituto, anziché compiere accertamenti diretti, si limiterà a esprimere un parere tecnico sulla scorta degli elementi tratti dai documenti dell'ENEA; e il responso finale sarà che “si ritiene” che i valori di radioattività riscontrati siano “irrilevanti sotto il profilo sanitario”. Occorrerà tuttavia “stabilire quali siano sulla popolazione gli effetti di una sia pur minima contaminazione radioattiva”, afferma la pretura [...]; “che l'assorbimento da parte del corpo umano di radiazioni alteri il meccanismo biologico è un dato di fatto incontrovertibile; [...] il problema è quello di verificare se esista davvero una soglia oltre la quale si producano danni biologici e al di sotto della quale non esista alcun rischio”.

(Andamento dei casi di malformazioni congenite nella zona del Garigliano: 1973, 4 casi; 1975, 9 casi; 1978, 12 casi; 1981, 25 casi; 1982, 29 casi; 1983, 39 casi...)

Centrale nucleare di Three Mile Island.

“Non esiste una ‘soglia’ (valore-limite al di sotto del quale non si abbiano effetti) per l'azione cancerogena delle radiazioni”, dichiarano i professori [Enzo] Tiezzi e [Francesco] Laschi dell'Università di Siena; “cioè solo il ‘livello zero’ di radiazione è indiscutibilmente privo di conseguenze sanitarie”. “A differenza di quanto successo negli USA e in URSS”, [lamentano] inoltre (riferendosi alla catastrofe di Three Mile Island del 1979 e di Čeljabinsk del 1957), “nessuna autorità ha mai proposto né realizzato l'evacuazione della popolazione dalla piana del Garigliano e del litorale marino, né tantomeno interventi di bonifica, di radioprotezione o almeno serie e continuate indagini medico-sanitarie”».

Centrale nucleare di Borgo Sabotino.
Foto da www.provincia.latina.tv.

Ma «“come se non bastasse, a nord della centrale del Garigliano, nella provincia di Latina, opera un'altra centrale elettronucleare, quella di Borgo Sabotino: la zona del Garigliano si trova quindi sottoposta all'azione contemporanea di due impianti nucleari diversi [...] i cui effetti è probabile che si sommino e addirittura producano ‘sinergismo’ (effetto complessivo superiore alla somma degli effetti singoli, a causa della interazione reciproca dei contaminanti radioattivi); [...] possiamo concludere [...] riconoscendo alla zona del Garigliano la caratteristica di zona cronicamente contaminata da sostanze radioattive; [...] in altre parole, la piana e il litorale del Garigliano sono diventati un vero e proprio laboratorio di studio e di ricerca nel campo della radioprotezione: solo che tutto ciò è accaduto completamente all'insaputa e malgrado la volontà delle popolazioni della zona”. [...]

1991. Incidente n. 16: le acque del Garigliano invadono per l'ennesima volta i sotterranei della centrale [...].

1993. Incidente n. 17: come sopra».

Prosegue in Il mal francese ovvero la lobby nucleare.

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

Sessa Aurunca: un esempio per il mondo

2011-04-03T21:39:00.014+02:00

Prosegue da 1970: Apocalisse Campania (o quasi).

Vediamo di finire, in due o tre ulteriori post, di trascrivere dal cartaceo al bloggaceo i miei materiali del 1996 sulla centrale nucleare del Garigliano. Nel frattempo leggo in rete che il Brindenbaugh che citavo nell'articolo è stato recentemente intervistato dalla ABC in occasione del disastro di Fukushima (vedi «Corriere della Sera»).

La centrale nucleare del Garigliano.

«1974. Incidente n. 7: si verificano danni agli scambiatori del circuito primario.

1975. I tecnici [Richard] Hubbard e [Dale] Brindenbaugh, responsabili dei sistemi di sicurezza della General Electric, si dimettono [...] e rivelano, davanti al Comitato del Congresso USA per l'Energia Atomica, che le centrali nucleari non sono sicure, citando gli incidenti avvenuti a Sessa Aurunca e la facilità di rotture all'interno dell'impianto a causa delle eccessive vibrazioni dovute al flusso d'acqua intorno al reattore.

([...] dieci anni dopo dirà Charles Barker, massimo esperto mondiale in problemi della sicurezza: “comunemente ci si vuole illudere che esistano dei dispositivi sicuri: in realtà, [...] esistono, al massimo, dispositivi ‘affidabili’, che cioè riescono a scongiurare il verificarsi di una percentuale rilevante di attacchi; i costi per aumentare questa percentuale di sicurezza aumentano in maniera esponenziale, raggiungendo cifre astronomiche a partire da quota 80-90%, e per questi motivi è inevitabile lasciare scoperto questo 20-10% affidandosi alla buona sorte”.)

1976. Incidente n. 8: esplodono per la seconda volta i filtri del sistema di smaltimento dei gas; conseguenza: nuova contaminazione fortemente radioattiva dell'ambiente esterno; [...] neppure stavolta la popolazione viene avvisata. Nuovi picchi nell'aumento di leucemie, cancri e nascite di mostri. — Incidente n. 9: a séguito di un'alluvione, il Garigliano invade un locale sotterraneo dove si trovano immagazzinate scorie radioattive di categoria II, trascinando via con sé – nel proprio letto, nella campagna e nel mare – più di un milione di litri di acqua contaminata dai radionuclidi presenti nel locale e provenienti dal sistema di purificazione delle acque del reattore.

1977. Incidente n. 10: si replicano i danni agli scambiatori del circuito primario. — Incidente n. 11: compaiono delle crepe sulle tubazioni di un generatore di vapore, e l'impianto viene fermato.

1978. Incidente n. 12: si verifica un'avaria a un altro generatore, con nuove perdite esterne. — Essendosi intanto “scoperto” che non è provvista di idonee strutture antisismiche, la centrale nucleare viene definitivamente chiusa. Ma non finisce qui».

Prosegue in Piana del Garigliano e Golfo di Gaeta: terra e mare un rigurgito d'isotopi.

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

Come finii col piede fratturato per una mucca morta sui binari

2011-04-02T13:34:00.029+02:00

SMS da me spedito a vari amici intorno alle 0.00 di venerdì 1° aprile 2011:

Sono bloccato alla stazione di Cassino, tornavo da Roma ma una mucca morta sui binari impedisce il transito e bisognerà aspettare le 7.30 perché venga l'unico carro attrezzi della provincia! Chi può venirmi a prendere? Vi prego! Non voglio passare la notte qui!

Quando poco più tardi il gentile Matteo mi ha telefonato, l'ho informato che ormai avevo trovato ospitalità per la notte; più non si preoccupasse. Ma, venuto il giorno, ecco il nuovo messaggio che i miei amici hanno dovuto ricevere intorno all'ora di pranzo:

Sono a casa con un piede spezzato, vedi Facebook :(

Difatti sulla mia bacheca di Facebook ferveva il commentario al resoconto da me fatto della convulsa nottata trascorsa a Cassino. Mettendo insieme i soli miei commenti, e tòltine quelli in risposta a commenti altrui, ecco la narrazione netta (alla quale mancava solo la spiegazione del perché avessi viaggiato in treno anziché in auto):

Ho passato una nottata INFERNALE!!! dopo essere stato a Roma all’inaugurazione della mostra d'un amico artista, in serata sono rimasto, tornando, bloccato alla stazione di Cassino dove UNA MUCCA MORTA SUI BINARI impediva il transito e bisognava aspettare le 7.30 del mattino perché venisse a trarla via l’UNICO carro attrezzi disponibile nella provincia di Frosinone!!! ho chiesto aiuto via telefono a una ventina di amici o presunti tali, ma NESSUNO ha potuto o voluto venirmi a prendere!

Per “fortuna” ho fatto amicizia (tramite un giovane poeta con cui avevo dialogato nel treno) con un gruppo di allegri beoni coi quali ho così trascorso la nottata, in osteria e poi a casa d’uno di loro, giocando a Monopoli. Ma a un certo punto è scoppiato un litigio per questioni di donne, e due si sono messi a scassare tutto per scassarsi l’un l’altro!, e mi sono finiti addosso e mi hanno fatto un male cane a una caviglia! Finalmente stamattina sono stato accompagnato, zoppicante, alla stazione, dove nel frattempo la mucca morta era stata rimossa (almeno questo) e così sono potuto tornare a Capua. Quindi mi sono fatto accompagnare in ospedale dal mio assistente e, fatta una radiografia, si è riscontrata la frattura del metacarpo e mi hanno dovuto ingessare!!!!!!! COSE DA PAZZI!

Ti rendi conto??????? tutto poi per andare a vedere le quattro croste e le sculture COL PONGO di quel mio amico, col quale peraltro a Roma ho pure litigato, Mario De Crete, segnatevi questo nome, devo scrivere un articolo di fuoco, prima mi ha pregato e strapregato di intervenire alla mostra con una mia lettura e poi si è permesso di criticare i miei testi dicendo cose d’una stupidità miserrima, davanti a terzi, e meno male che mi ha rimborsato le spese di viaggio altrimenti l’avrei appeso per la collottola a un cavalletto.

E intanto che mi telefonavano preoccupati anche il gentile Giuseppe e la gentile Olga, nonché di nuovo Matteo pronto ad accorrere al mio capezzale, l'afflitto Domenico (o chiunque egli avesse autorizzato a spacciarsi per lui tramite il suo account) mi scriveva in bacheca:

Marco ti ho già pregato di perdonarmi e torno a pregarti! perché non vuoi rispondere ai miei messaggi privati? sto malissimo, sai quanto sono dispiaciuto per la mia leggerezza, sto davvero molto male per la tua macchina che mi hanno rubato sotto al naso, sai bene come sono stato in quel momento. Abbi un po' di pietà di me, rispondimi perlomeno, farò tutto il possibile per rimediare, tutto quello che è umanamente possibile. Ti supplico dimmi qualcosa.

E inviava a vari nostri comuni amici di Facebook l'email feisbucchiera che segue:

Perdonate se vi disturbo, vi prego di aiutarmi a fare pace con Marco Palasciano giustamente arrabbiato con me perché per una mia leggerezza ha dovuto perdere la sua macchina, che l'altro ieri mi aveva prestato. Infatti mi è stata rubata.

Sono stato malissimo per questo e gli ho chiesto mille volte scusa, ma ce l'ha a morte con me e non so più cosa devo fare. Non risponde neanche ai miei messaggi, vi prego di intercedere presso lui per me se questo non vi è di peso. Sono veramente dispiaciutissimo. Oltretutto se avesse avuto la sua auto probabilmente non gli sarebbe accaduta la brutta avventura di ieri notte in treno, di ritorno da Roma, e ora non sarebbe a casa col piede spezzato.

A chi ha chiesto maggiori lumi ha detto:

Semplicemente me l'ha prestata per l'ennesima volta, martedì, per dei servizi che avevo da fare. Alla fine della giornata si era fatto un po' tardi ed ero stanco, e anziché riportargliela a Capua gli ho chiesto se potevo tenerla per la notte e riportargliela il mattino dopo (abito a Caserta in periferia), lui ovviamente ha titubato temendo la rubassero ma poi ha acconsentito e così l'ho parcheggiata sottocasa mia... Il giorno dopo la macchina non c'era più!!!!

Se almeno mi avesse permesso di accompagnarlo a Roma, invece di andarci da solo, forse ieri notte non sarebbe finito con il piede spezzato, mi sarei frapposto fra lui e quei due pazzi ubriachi che gli sono cascati addosso.

La gentile Loredana mi ha contattato e ha provato a intercedere; ma io ho risposto «No, non lo perdonerò mai».

Nel frattempo, tra l'altro, la gentile Angela telefonava dal Veneto alla propria madre, mia vicina di casa, affinché mi bussasse, a sincerarsi del mio stato; e così madame scopriva, senza eccessiva sorpresa, che il mio piede era perfettamente sano.

Parimenti, chi avesse sbirciato nel cortile condominiale avrebbe visto la mia auto...

Più tardi, recatomi a teatro con amici, a chi s'accostava e aveva saputo da Facebook del dramma cassinese esibivo, sollevando l'orlo d'un calzone, la ginocchiera che m'ero calata a simulare una fasciatura-ingessatura seminfilandola nella scarpa; e parte di loro ha abboccato.

Dopo il teatro, a una telefonata del gentile Antimo, anch'egli preoccupato per il mio piede, ha risposto lestamente Antonella fingendo che in quel momento io avessi avuto un malore; e, mentr'ella parlava, ho fatto gridare a Roberto: «Si è svegliato, si è svegliato!». E io a gemere...

Quanto ai Pesci allestiti ieri, quello della mucca e contorno non è stato che il principale: molti altri, anche con la complicità di terzi, a ogni minima occasione ho fatto germogliare e crescere e fruttificare più che si potesse, fino alle 0.00 e oltre del 2 aprile; talché d'essi il resoconto abbisognerebbe d'un lungo post a parte. Non resta intanto che farvi notare come «Mario De Crete» non sia altro che l'anagramma di «arte mediocre»; e confessarvi come, ormai da anni, un 1° d'aprile non passi senza che io o la mia Accademia allestiamo Pesci di questa risma, o meglio banco. E, a proposito, per chi non se ne fosse ancora accorto: l'anagramma di «Pio Meo Di Cesare» è «poesia mediocre».

La quiete dopo la tempesta ovvero la caritas dopo la nemesis

2011-03-31T05:24:00.033+02:00

Perdonate se i giorni s'ammontonano e non finisco ancora di trascrivere dal cartaceo al bloggaceo i materiali del 1996 sulla centrale del Garigliano, ma è lavorucolo così noioso...

Intanto, ieri pomeriggio ho avuto pour ainsi dire un incontro informale col sindaco di Capua, in merito alla spinata questione dell'ex campo profughi. E accennando a Ferdinando Palasciano (1815-1891), a un certo punto, ho avuto occasione di dire:

«Nella sala consiliare qui a fianco, fra l’altro, vi è un dipinto che appartenne a lui, e che a esergo reca una frase di Terenzio, la quale piú o meno recita: “Cosí il suggestionabile popolo suole andare appresso ai saltimbanchi”. Ma né a saltimbanchi, né a politicanti, né ad altro io vado appresso, se non al sentimento etico, come già quel mio illustre prozio; che era medico come lei, signor Sindaco. E lei, che ha prestato il giuramento d’Ippocrate, non può lasciare che restino senz’acqua dei bambini malati».

Apollo castigatore.

Nel blog dell'Accademia Palasciania potete leggere l'intero resoconto. Qui. Resterebbe forse da aggiungere che poco dopo l'incontro di cui sopra, andando a far provvista d'acqua col mio assistente, ho accusato un discreto malessere spirituale, non essendo abituato a dover essere tanto severo e accusatorio quanto la situazione di poc'anzi richiedeva (benché nel ruolo, con l'aiuto di Melpomene, mi sia calato fin troppo a effetto: i piedi d'una sedia ho anche battuto in terra). Si leggano le pagine 54-56 di Paul Watzlawick, Istruzioni per rendersi infelici, e si comprenderà il mio stato d'animo.

Sopra ogni sdegno e impeto di condanna, pur giusti e scaccia-tempio-mercantili, la mia natura (che sia forza o debolezza) mi fa tendere a volere che sempre prenda il sopravvento il perdono; e sempre io vorrei dover dire agli esseri umani non altro che parole piacevoli, a confortarli degli umani accidenti e in ossequio, finalmente, alla santa bellezza al fondo d'ogni cuore custodita – di ciò esso stesso, il più dei casi, ignaro – in forma d'una lacrima di cristallo.

1970: Apocalisse Campania (o quasi)

2011-03-27T16:53:00.011+02:00

Prosegue da La nascita del nucleare italiano.

Dall'articolo del 1996 iniziamo a riportare l'elenco, tra gli altri dati adunati a fare cronistoria, dei diciassette incidenti occorsi alla centrale nucleare del Garigliano dal 1964 al 1993 secondo la documentazione di cui disponevo. Elenco che può presentare lievi differenze con suoi analoghi reperibili in rete; né posso con certezza garantire quale versione, fra la mia e le altrui, sia la più esatta. Quanto alla sfiorata «apocalisse Campania» del 1970, la proiezione si riferiva, suppongo, non a una semplice esplosione della centrale, ma ad una vera e propria esplosione nucleare, eventualità la cui probabilità è solitamente proporzionale all'estensione della deformazione che può subire il nòcciolo di una centrale.

«1964. Incidente n. 1: si rompono i “prigionieri” delle valvole di intercettazione del circuito primario. — Incidente n. 2: per eccessive vibrazioni, l'anello di distribuzione dell'acqua borata casca sul fondo del contenitore del nòcciolo nucleare, provocando il blocco dei congegni di sicurezza.

1965. Incidente n. 3: si ritrovano danneggiate alcune strutture interne del reattore.

1968. Incidente n. 4: i fasci di tubi dei preriscaldatori si corrodono fino a provocare l'aumento della pressione differenziale attraverso il nòcciolo; la centrale resterà ferma per 72 giorni.

1970. Incidente n. 5: a causa di uno sciopero, e per errori di progettazione e di controllo, si verifica un black out (assurdo, in una centrale che dovrebbe produrre energia elettrica) durante un temporale [...], e si incanta il reattore; un generatore diesel di emergenza, che fra l'altro tarda a entrare in funzione e finisce con l'arrestarsi per una manovra errata, si rivela insufficiente: l'acqua del circuito di raffreddamento cala tragicamente, fino a ridursi a uno straterello di pochissimi centimetri sopra le barre incandescenti del nòcciolo, sicché questo sta per fondersi (la fusione del nòcciolo di una centrale nucleare rappresenta il massimo incidente possibile)... quando, per puro caso, anzi miracolo, ritorna la corrente: e la catastrofe è scongiurata. Se invece la centrale fosse esplosa [...] sarebbe morto chiunque si trovasse in quel momento entro un raggio di cinquanta chilometri dalla centrale: fra l'altro [...] l'intera popolazione di Napoli.

Cliccare per ingrandire.

1972. Incidente n. 6: esplodono i filtri del sistema di smaltimento dei rifiuti aeriformi, donde centoventimila metri cubi di gas incondensabili – fortemente radioattivi – sono espulsi ogni ora; conseguenza: gravissima contaminazione dell'ambiente esterno, che determinerà effetti devastanti; e [...] la popolazione non viene avvisata. Da qui, [...] aumento di cancri, leucemie e malformazioni più o meno mostruose.

1973. L'ENEL ottiene l'autorizzazione a scavare una trincea fra la centrale e il fiume Garigliano, per seppellirvi del materiale contaminato; dal quale poi il fiume, tra piogge e piene varie, assorbirà ulteriori dosi di radioattività (quasi che non bastassero quelle, di categoria superiore, che l'acqua trarrà via dai sotterranei della centrale, come più avanti vedremo)».

Prosegue in Sessa Aurunca: un esempio per il mondo.

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

La nascita del nucleare italiano

2011-03-22T22:13:00.011+01:00

Prosegue da Un inventario delle scorie aurunche.

Fu qualcuno in America, spiegavo in quell'articolo del 1996, «a volere che a Sessa Aurunca si insediasse una centrale nucleare, la prima in Italia [...]. Diceva il presidente della Commissione per l'Energia Atomica, l'ammiraglio Strauss:

“nostro scopo è [...] la produzione di energia nucleare a basso prezzo, o almeno a prezzo di concorrenza; [...] ma impegnarsi in una disastrosa costruzione, negli Stati Uniti, di impianti nucleari basati sulle conoscenze attuali, non sarebbe prudente”.

1957: le caravelle tornan dall'America
cariche di tecnologia nucleare.

E così fu deciso di utilizzare l'Italia come terreno di sperimentazione. Tra il 1956 e il 1957 la BIRS (Banca Internazionale per la Ricostruzione e lo Sviluppo) si accostò, melliflua, al Governo italiano proponendogli uno studio sulla “convenienza economica” di installare un impianto nucleare [...]. Furono nominati a presiedere l'attuazione dello studio i signori [Felice] Ippolito e [Corbin] Allardice, diarchia direttrice della SENN, società del gruppo IRI costituita all'uopo. L'accordo fu firmato in segreto, e rivelato al Paese solo in séguito; neanche il Parlamento ne sapeva niente. [...]

(Tra l'altro, il decreto DPR 185 del 13 febbraio 1964 [...] non era ancora in vigore all'epoca, e la costruzione della centrale avvenne dunque senza che si disponesse di cognizioni e dati attendibili sui prevedibili percorsi della radioattività nell'ambiente; per esempio non sono mai stati eseguiti dall'ENEL studi per accertare l'eventuale presenza di faglie, ecc.)

I lavori furono avviati nel 1959. La gara per l'appalto era stata vinta – battendo l'offerta francese, le quattro inglesi, e le altre tre americane – dalla prestigiosa General Electric. La quale fece inserire nel contratto una clausola [...] che stabiliva che il tempo di collaudo dell'impianto si sarebbe limitato a cento ore, anziché alle parecchie migliaia che caratterizzano contratti analoghi. Perché? non lo sapremo mai. E l'esperimento ebbe inizio».

Inaugurata nel 1964, la centrale nucleare del Garigliano «avrebbe funzionato per quindici anni; o per meglio dire, la metà, se si considerano i tempi morti dovuti a guasti e interruzioni, assommanti a sette anni di guai. Numerosi sarebbero stati gli incidenti e gli esperimenti [...] condotti in essa [...]; qui mi limito a redigere la lista degli incidenti»; lista che in nuovi post riporterò.

Prosegue in 1970: Apocalisse Campania (o quasi).

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

Un inventario delle scorie aurunche

2011-03-20T21:50:00.009+01:00

Prosegue da La fabbrica dei mostri.

«La vecchia centrale», scrivevo nel 1996, «ospita nelle sue viscere tonnellate di scorie radioattive. Ma scendiamo più in dettaglio. Per convenzione, le scorie si suddividono in tre categorie:

La I comprende scorie la cui radioattività decade in tempo breve, al massimo qualche anno.
La II comprende scorie la cui radioattività decade nel corso di alcuni secoli.
La III, scorie la cui radioattività decade dopo migliaia e migliaia di anni [...].

Nella centrale del Garigliano abbiamo tutte e tre le categorie (i dati che seguono si riferiscono all'inventario del 31 dicembre 1990).

Per la categoria I: carta, stracci, sovrascarpe, materiale plastico e ferroso, compattati in 951 fusti metallici da 320 litri ciascuno; altri indumenti protettivi, carta ecc. ugualmente contaminati si trovano interrati a due metri di profondità in tre trincee dal volume complessivo di 1100 metri cubi.
Per la categoria II: resine a scambio ionico, fanghi di filtrazione, concentrati prodotti dall'evaporatore dei rifiuti liquidi, e soluzioni di contaminazione (la produzione di tutto ciò continua anche nella situazione attuale, a centrale spenta); tali scorie occupavano, alla fine del 1990, 327 metri cubi, oggi naturalmente aumentati per l'aumento delle scorie.
Per la categoria III: materiali metallici inglobati in malta cementizia all'interno di 6 manufatti del peso di circa 50 tonnellate ciascuno».

Stavano inoltre «per fare ritorno dall'Inghilterra – dall'impianto di ritrattamento di Sellafeld – le barre del reattore, dopo essere state là “ritrattate” per spremerne tutto il plutonio riutilizzabile, ecc.».

La centrale nucleare del Garigliano. Da Google Maps.

L'articolo proseguiva osservando il fatto che il sito in cui sorge la centrale non è idrogeologicamente idoneo a ospitare alcun quantitativo di scorie radioattive, «essendo golenale e ricoperto da formazioni quaternarie di argilla, ghiaia e sabbia, sede di falde freatiche e artesiane»; e come, per questo, l'ANPA attestasse che la sistemazione delle suelencate scorie – lì oramai da vent'anni – fosse da considerarsi temporanea.

«Va detto inoltre che la centrale fu dismessa perché, pur trovandosi in una zona sismica di II classe, era sprovvista di adeguate strutture antisismiche».

Ma com'era iniziata la storia delle nostra centrale? Lo scopriremo nel prossimo post.

Prosegue in La nascita del nucleare italiano.

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

La fabbrica dei mostri

2011-03-19T21:52:00.024+01:00

Prosegue da Come un candido bubbone infernale.

Ferma dal 1978, la centrale nucleare di Sessa Aurunca – scrivevo nel 1996 – «costituisce l'epicentro di tutta una serie di incidenti ora gravi, ora gravissimi, che hanno ripetutamente funestato il territorio circostante, rendendolo teatro di sconcertanti aberrazioni ora genetiche, ora istituzionali». Ed ecco, in crescendo:

«Per aberrazioni genetiche si intende la nascita di mostri:

Immagine da una
videointervista
di A. Ciano a C.M.
Tibaldi (2003).

pomodori peduncolati,
limoni a forma esplosa,
uova con dentro altre uova,
pulcini con tre zampe,
maiali con due lingue e un solo occhio,
vitelli con due teste,
agnelli senza zampe,
bambini anencefalici (cioè senza cervello, col cranio completamente aperto, per cui la testa è rappresentata soltanto dalla faccia; nascono spesso viventi, e a volte sopravvivono per parecchie ore),
bambini con tante altre malformazioni incompatibili con la vita»,

senza scordare l'incremento delle percentuali di morti per tumore, che già era giunto, negli anni '70, a superare di circa il 500% lo standard dell'Italia (dati ISTAT).

«Per aberrazioni istituzionali si intendono le reazioni delle istituzioni al fenomeno [...]. Nel 1984, per fare un esempio», tre sindaci di comuni del Lazio meridionale, «e i presidenti di aziende di turismo locali, denunciarono il presidente del Comitato di salute pubblica di Castelforte, l'avvocato Carlo Marcantonio Tibaldi» (1918-2007), «per “divulgazione di notizie false e tendenziose sulla ipotesi di inquinamento radioattivo del Golfo di Gaeta” e per aver creato “allarmismi ingiustificati con gravissimi danni per la psiche collettiva [...] e per l'economia turistica e commerciale in tutte le città del litorale”; come dire: scherza con l'ecologia, ma lascia stare l'economia. Notizie “false”? “tendenziose”? ma di inquinamento radioattivo ce n'era, e ce n'è, [...] come risulta da quanto leggerete più avanti».

Prosegue in Un inventario delle scorie aurunche.

Passi citati in questo post: MARCO PALASCIANO, Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, «VolAntinoo», 28 giugno 1996.

Come un candido bubbone infernale

2011-03-19T19:44:00.025+01:00

«Erano anni che volevo andare a dare un'occhiata alla centrale nucleare di Sessa Aurunca, per aver letto, da adolescente, il terrificante L'inquinamento da radionuclidi nelle acque del Lazio meridionale di Carlo Marcantonio Tibaldi», scrivevo a primavera del 1996 nella rubrica Saggi e oltraggi del professor Coppelius da me tenuta su «VolAntinoo» (giornalino del Circolo culturale Antinoo, con sede in Napoli).

Foto da altocasertano.wordpress.com

Si era nel decennale della catastrofe di Černobyl': quale migliore occasione per contattare gli ambientalisti locali e chiedere aggiornamenti sulla centrale del Garigliano, dismessa ma semprinquinante, al fine d'un memoriale giornalistico? Così, io e Carmine Urciuoli andammo a vedere «come la centrale spunti come un candido bubbone infernale dal bel mezzo del mirabile paesaggio sessaurunceo». E avemmo modo di constatare, dialogando con la gente di Sessa Aurunca, come essa fosse «ormai rassegnata a convivere con lo spettro della mortalità da radiazioni, contro il quale c'è poco da fare: “Chi lo sa se la verdura che ci arriva in tavola proviene o no da qualche campo contaminato! pazienza”».

Seguiva al Dietrolequinte (che trattava anche d'altri argomenti) il mio lungo articolo, in venti capitoli e capitoletti, dal lungo titolo Da Chernobyl alla Campania felix (si fa per dire). Tutto quello che avreste dovuto sapere su Sessa ma che l'Enel non ha mai avuto il coraggio di dirvi, che si apriva con un ringraziamento a Giulia Casella e Vittorio Verrengia «per aver cortesemente fornito la robusta documentazione necessaria alla stesura di questo dossier».

Dossier le cui parti più interessanti, se v'interessa, riporterò o parafraserò in qualche post a seguire. Si è oggi, 2011, nel pieno del dibattito sul nucleare in Italia, oltreché nel venticinquennale della catastrofe di Černobyl', per tacer della catastrofe di Fukushima: quale stramigliore occasione? Ti casca proprio in mano, come un passero morto.

Prosegue in La fabbrica dei mostri.

Coscienza e fantascienza

2011-03-17T20:14:00.026+01:00

La vera patria è quella in cui incontriamo
più persone che ci somigliano.

Stendhal

L'Italia nel 1861.

O futuro, o futuro! in questo giorno festivo una tantum – 17 marzo del 2011 e.v. o del 42 a luna tacta – nel quale tanti italiani celebrano il CL anniversario della trasmutazione del «Regno di Sardegna» in «Regno d'Italia», mi si aggira per la mente la grande funzione educativa della fantascienza, e in ispecifico di quella fantascientifica letteratura e cinematografia in cui abiti la visione non d'una Nazione, ma d'un intero Pianeta unito intorno a un unico governo (o anarcoperno), se non si tratti d'Unioni Interplanetarie, o finalmente dell'Unione Cosmica; il tutto in stile paradiso in terra, scampato il fosso della distopia.

Crescere immersi in idee di tal genere (per fare il mio umile esempio, in età puerile-adolescenziale molto io lessi nella collana Urania e molto vidi di Star Trek ecc.) può comportare, donchisciottismo a parte,

● sul piano della religiosità l'assenza, data la non insensata speranza nel «paradiso in terra», di quei sentimenti antivitali – massimamente caratteristici delle fedi millenariste – i quali fanno a tanti trascurare (se non ostacolare), nel nome dell'eterno, la costruzione del domani;

● e sul piano dell'idealismo politico l'assenza di sentimenti nazionalistici, completamente insensati alla luce dell'auspicio d'una fraternità senza confini.

Per quest'ultimo motivo, non posso sentirmi che pochissimo coinvolto dalle celebrazioni di quest'oggi, ovemai v'interessasse saperlo.

Sarei ben più contento se vedessi, per cominciare, l'Italia integrarsi veramente a dovere con l'Unione Europea, rigettando i propri vizi, una considerevole parte dei quali ch'io intendo le deriva dal kryptonitico influsso del frammento residuo di «Stato Pontificio» – trasmutato in «Città del Vaticano» – che ancora, pur finito l'Ottocento e dopo esso il Novecento, rimane incastonato nel suo cuore.

Fotogramma da L'uomo che visse nel futuro di George Pal, 1960.

In radio

2011-03-15T20:36:00.006+01:00

Questo mercoledì, dalle 17.00 alle 19.00, sarò in radio per parlare di «regge vendute e case demolite»: vedi il blog dell'Accademia Palasciania.

Per ascoltare basterà, a quell'ora, cliccare sull'immagine qui sotto:

A esplorare la sfera dello scibile

2011-03-14T02:04:00.069+01:00

Marco Palasciano nel suo caos.

S'inganna chi smisurata credé la mia cultura. Lacunosissima essa è!, da far spavento quanto l'escavazione glaucomatica del mio nervo ottico allorché il microscopio dell'oculista l'inquadri; e lungo tempo penai, pressato tra l'accidia petrosissima da un lato – la quale mi spinge a perder ore ed ore ed ore nell'errare per social network e telefilm in streaming – e dall'altro la più fluidificovibrante sete cognitiva, sempreardente fin dagli anni più verdi, che mi spinge a esplorare la sfera dello scibile come un topo una cattedrale di formaggio, od un Antipinocchio il Paese dei Libroni.

Ora, poiché l'organizzazione è tutto, ho approntato un orario e un catalogo di materie, con l'intenzione d'applicarmi con continuità tanto allo studio – agevolato dall'immensa, ancorché disordinata, biblioteca-audiovideoteca dell'Accademia Palasciania – quanto alla, in me pur negletta, attività creativa. Da decenni, difatti, si protraggono la limatura e il tagliaecuci del Canzoniere, e del Novelliere, e di tant'altra letteratura palascianesca; da decenni s'attende l'apertura dei cantieri dell'Opera vera e propria su Ferdinando Palasciano (1815-1891), che ha da essere completa entro il bicentenario del gran dottore o avrò solo da prendermi a schiaffi, indegnissimo erede; e intanto vaste fette del mio Diario sono ancora in brutti, sintetici appunti da trascrivere in bella e in analitica, o mai si partirà con la sua stravagheggiata conversione in Enciclopedia; e vi è poi da operare la sistemazione della palascianiana filosofia; ecc. ecc. eccè.

Un diverso percorso circolare:
Magna Rota Rerum Humanarum, 2010.

Chissà se quanto segue avrà successo!: il grazioso, ergonomico programma (in due versioni: tempo solare e tempo legale) – senza scadenza – prevede che quotidie, per sedici ore (opportunamente pausate da pasti, collirio, riposo della vista ecc. e salvo necessità varie tipo salti in farmacia o festini), la mia umile e umida di lacrime persona si dedichi – oltreché all'attività scrittoria e riscrittoria, nonché a un minimo d'attività fisica e alle questioni affettive ed umanitarie e socioculturali – a studiare un diverso ensemble di materie ogni diverso giorno della settimana, dedicandomi a ciò che in quel momento più mi stuzzichi e soddisfi purché scegliendo nel menù del giorno. Il tutto è concepito come un percorso circolare, dove il diritto risfocia nella filosofia attraverso l'etica. Ditemi se è da aggiungere qualcosa.

[Aggiornamento del 4 ottobre 2011. Dopo il rilascio del presente post, argomenti, denominazioni, numero e disposizione delle materie di studio da me considerate sono mutati più e più volte, col passare dei mesi, per tormentosi ripensamenti. Questa qui sotto, dunque, è solo la prima versione del programma. A breve sarà pubblicata l'ultima.]

Domenica: ● Filosofia ● Mitologie e religioni ● Scienze occulte ● Altri hobby ● Sport ● Altri giochi ● Enigmistica e ludolinguistica

Lunedì: ● Linguistica, semiotica e scienze della comunicazione ● Lingue morte (greco antico, latino e occitano medievale) ● Francese, spagnolo, tedesco, inglese e altre lingue vive ● Lingua italiana e suo vocabolario ● Retorica ● Filologia e critica letteraria

Martedì: ● Narrativa

Mercoledì: ● Poesia

Giovedì: ● Musica ● Arti sceniche ● Cinema ● Fumetto ● Arti figurative e plastiche ● Artigianato e moda ● Cucina ed enogastronomia

Venerdì: ● Agricoltura, zootecnia, caccia e pesca ● Ingegneria ● Scienze matematiche ● Scienze fisiche e astronomiche ● Scienze naturali ● Medicina, farmacia, cosmesi e profumeria ● Psicologia e pedagogia

Sabato: ● Scienze demo-etno-antropologiche ● Storia ● Geografia, viaggi e nautica ● Scienze militari ● Scienze politiche ● Economia ● Diritto